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Luces

Cuando las mujeres Nobel se visten de luz en Estocolmo

23/01/2025@16:16:00

El mes de diciembre de cada año en Estocolmo, cuando la brisa invernal lleva consigo murmullos de genialidad, se vive una semana que trasciende el tiempo: la semana Nobel. Son días en que la humanidad se detiene a rendir homenaje a las mentes más brillantes del mundo que desafiaron lo imposible con sus ideas y pensamientos. La ciudad se convierte en un escenario donde la ciencia, la literatura y la paz se encuentran bajo un mismo cielo, creando así una sinfonía de palabras y miradas hacia el futuro. Los últimos días de esta suntuosa actividad Nobel, siempre imbuida de solemnidad y admiración, invita a reflexionar sobre los logros que despiertan la curiosidad. En la ciudad vieja, en el barrio de Kungsholmen, a orillas del lago Mälaren se levanta, como un cisne abriendo las alas, el Ayuntamiento de Estocolmo. Una hermosa obra arquitectónica diseñada por el famoso arquitecto Ragnar Östberg. Y que empezó a construirse en 1911.

"Cuando se apagan las luces": Una exploración de la adolescencia y la identidad

La novela "Cuando se apagan las luces", escrita por Care Santos, es una obra que aborda los complejos desafíos de la adolescencia a través de una narrativa intensa y conmovedora. Publicada en 2011, esta historia se centra en un grupo de jóvenes que enfrentan sus miedos, deseos y la búsqueda de su propia identidad en un mundo que a menudo parece desalentador.

La primera novela del premio Adonais y Ojo Crítico de Poesía, Abraham Guerrero Tenorio: un original thriller ganador del XXVII Premio de Novela Universidad de Sevilla

Abraham Guerrero Tenorio, autor destacado de su generación, propone en "Luces de Hannover" un mosaico de registros y de temas -de la inmigración al suicidio, pasando por la propia literatura- con los que renueva los consabidos recursos del thriller.

PLAZA DE GUIPÚZCOA

LUCES Y SOMBRAS

Están pasando cosas rarísimas. Si no fuera porque hemos visto las luces de navidad colgando en las calles, parecerían las vacaciones de verano con las terrazas petadas de guiris bebiendo birras. Somos como esas gallinas enjauladas con las fluorescentes en la cresta que no paran de poner huevos.

La luz de Olgoso en "Devoraluces" de Ángel Olgoso. Un homenaje a la literatura y las lecturas

Lo conforman trece historias y una coda. Un conjunto de historias diferenciadas en las que hay mucho de ejercicio literario, momentos de autoficción y hacia el final una introducción en el ámbito de la metaficción y la metaliteratura que se está adueñando de muchos libros en la actualidad. Se ha puesto de moda y se practica con cierta asiduidad por muchos autores contemporáneos. Siempre hay que destacar la importancia del significante en su obra, la especial pulcritud con el que trata la lengua española y la facilidad para recrearse en ella con una extraordinaria calidad en la dicción aunque esto puede impedir que las historias avancen más raudas. Sin duda que es una voluntad de estilo y él es consciente de ello y se recrea por momentos como el que se queda extasiado contemplándose ante su espejo vital.

"Pendientes de un hilo", la nueva novela de ideas de Manuel Salado

"Pendientes de un hilo", es la nueva novela del incombustible Manuel Salado, en concreto su novela número 33, un caso único en la literatura indie de nuestro país.

Entrevista a Ángel Olgoso: "Exploro un territorio fronterizo entre lo narrativo, lo poético y lo metafísico"

Autor de "Devoraluces"
"Devoraluces" es el nuevo libro de relatos del escritor Ángel Olgoso. Los catorce textos de este libro, que ha ido construyendo durante los últimos cinco años, dan un golpe de timón a la narrativa de este auto, poniendo proa a un territorio más luminoso.

"Luces de Varietés", el ensayo de Manuela Partearroyo que explora la relación entre Valle-Inclán y Fellini

Manuela Partearroyo llega a las librerías con Luces de Varietés, un primer y original ensayo que publica de la mano de la editorial segoviana La uÑa RoTa. La obra recupera los hilos que unieron las esferas artísticas española e italiana a partir de la influencia de lo grotesco en el cine a partir de los años cincuenta. Una influencia especialmente visible en el poso grotesco que deja Valle-Inclán en Federico Fellini, pero también en autores como Berlanga, Ferreri, Fernán-Gomez, Monicelli y tantos otros.

Nuestro poema de cada día

Dámaso Alonso: “La madre” y “Mujer con alcuza”. Relectura de dos poemas de "Hijos de la ira"

Hijos de la ira (publicado en 1944 y completado en 1946)de3cepcikonado se inscribe en la línea de la poesía que el propio Dámaso Alonso llamó “desarraigada”, en el ámbito de la poesía española de posguerra. El poemario refleja la angustia existencial de su autor, decepcionado ante un mundo injusto y caótico, y ante la desilusión que le produce la realidad humana. En palabras textuales de Alonso, es “un libro de protesta escrito cuando en España nadie protestaba. Es un libro de protesta y de indagación. Protesta ¿contra qué? Contra todo? Habíamos pasado por dos hechos de colectiva vesania, que habían quemado muchos años de nuestra vida, uno español y otro universal, y por las consecuencias de ambos. Yo escribí Hijos de la ira lleno de asco ante la estéril injusticia del mundo y la total desilusión de ser hombre”; y ante un Dios que está ausente y guarda silencio. Y lo escribe recurriendo a un duro lenguaje metafórico, eligiendo palabras desagradables por su significado -que va muchas más allá de lo meramente conceptual-, de gran dureza fónica; y convirtiendo el versículo -casi siempre majestuoso- en el vehículo poético para una expresión adolorida y amarga.

"Cronotopos", de Ángel Olgoso, con imágenes de Antonio Madrigal

Colección “Relatos del desertor del presidio” N.20, ediciones Pandora, Sevilla. 2025

La pintura de Antonio Madrigal es una aplicación práctica de humanismo solidario, donde lo multidisciplinar juega un rol determinante. Digamos que Antonio Madrigal explora la interdisciplinariedad con resultados sobresalientes. Además de sus licenciaturas en Derecho y Periodismo, es pintor, humorista, dibujante, escritor y participante de tantos proyectos e inquietudes que precisaríamos mucho más espacio para dar cuento de ello. No obstante, ese espacio de humor gráfico se ha reflejado en numerosas publicaciones, desde sus comienzos en la revista de humor Don José (entonces dirigida por Antonio Mingote) hasta la inolvidable revista La Codorniz, pasando por Diario 16, El País, ABC y un largo listado que confirma su labor incontestable, sincera y honesta como dibujante gráfico.

"La terapia de la cafetería", de María Pilar Cuartero

Ediciones Beta III Milenio, Bilbao, 2025
Bajo una esmerada edición, se publica la sexta novela de la escritora zaragozana, María Pilar Cuartero, lo que confirma ya un corpus narrativo tan esencial como reconocible, ahondando si cabe, en lo que debe entenderse por calidad literaria para una novela, sea la originalidad, la amenidad, la relevancia de los personajes, una estructura narrativa bien planteada y fundamentada, un estilo y lenguaje contributivos, en definitiva, una historia atractiva, narrada con inteligencia. Ciertamente que en tales consideraciones hay mucha intervención subjetiva, pero lo contrario a lo señalado es a todas luces lo que no puede considerarse una literatura de calidad. En el caso que nos ocupa, la escritura de esta autora es brillante por su autenticidad, ternura y precisión. Una virtud que no está al alcance de todo el mundo, como es hacer visible lo profundo y sencillo lo complejo, constituyendo sin duda, un rasgo narrativo de extraordinaria relevancia.

Sociedad de condueños: “Todos a la par por Alcalá”

Dedicado a mi buena amiga, María Victoria Esteban Casado, recientemente fallecida, miembro de la Sociedad de Condueños de Alcalá de Henares.

Para entender qué es la Sociedad de Condueños de Alcalá de Henares, tenemos que remontarnos al 12 de enero de 1851, fecha en la que precisamente se constituyó la “Sociedad de Condueños de los edificios que fueron Universidad de Alcalá de Henares”.

"Los días del Arcoiris", de Antonio Skármeta

Novela ganadora del Premio Iberoamericano de Narrativa Planeta-Casamérica 2011

La editorial Planeta publica la novela Los días del Arcoíris de Antonio Skármeta que ha obtenido el IV Premio del Premio Iberoamericano de Narrativa Planeta-Casa de América y que nos relata la historia de cómo la libertad comenzó a abrirse paso en Chile con el referéndum en el que la mayor parte del pueblo votó en contra de Pinochet.

Entrevista a Nicki Nicole: “El arte es una forma de respirar y mi arma contra todo lo que quiso silenciarme"

En el estudio, la atmósfera es distinta a la de sus conciertos. No hay multitudes gritando, ni luces estroboscópicas. Solo Nicole Denise Cucco —Nicki Nicole para el mundo— sentada con una taza de té, mirando por la ventana hacia un Buenos Aires que duerme. A sus 25 años, esta joven de Rosario ha redefinido el panorama musical latinoamericano: desde el fenómeno viral de "Wapo Traketero" hasta llenar el Movistar Arena, desde las colaboraciones con Bizarrap hasta su intimista álbum "Alma". Pero hoy, horas antes de partir para continuar su gira "Abre su alma" por Europa, no hablamos de cifras récord o premios. Hablamos de la niña que practicaba rap en su habitación, de los profesores que le enseñaron que los sueños se cumplen con trabajo, de la madre cuyo apoyo fue su prioridad absoluta, y de la responsabilidad de ser espejo para millones de jóvenes que se ven reflejadas en su historia. Esta es la conversación con la persona detrás del personaje, con la voz que convirtió la vulnerabilidad en su mayor fortaleza.

Nuestro poema de cada día

Imágenes sensoriales y reverencia por la naturaleza en la poesía de Juan Ramón Jiménez

El poema "Allá vienen las carretas" de Juan Ramón Jiménez evoca la tristeza del campo al describir el paso de carretas cargadas de troncos muertos hacia Pueblo-nuevo. A través de imágenes sensoriales, el poeta expresa melancolía y reverencia por la naturaleza, mientras reza por los árboles que sostienen los nidos.

El alumbrado

Veníamos alumbrados de Jerusalén, Atenas y Roma, ese triángulo divino por el que también se ha derramado mucha sangre. Ese viaje circular de luces y sombras fanáticas con sus muertos, sus héroes anónimos y sus falsos héroes. No hay duda de que en el resultado final -que la Historia estudia-distorsiona según autores y revisionismos- salen muchas más víctimas que verdugos, aunque los verdugos bajo el amparo de la lealtad a unas ideas reivindican asimismo su papel victimista. De modo que el mundo funciona como todo uno en su victimismo, es una única y gran víctima de sí mismo, está victimizado ad infinitum; pero bajo el alumbrado y las luces de las fiestas navideñas se rompen el hechizo de la queja y el encantamiento de la querella y entonces -no se sabe muy bien el porqué, el espíritu navideño- el mundo se libera de la victimización cultural y se vuelve dichoso, elegido y concordante.

¡PUTAS BALIZAS!

¡Menudo negocio se ha montado la DGT con las balizas homologadas! Su director, Pere Navarro, presuntamente se va a hacer de oro, y los chinos también que dicen que las van a fabricar por seis euros. Además, no se podrán utilizar en el extranjero. Así pues, Azucena del Valle que es muy viajera tendrá que seguir llevando los triángulos en el buga. Nos lo cuenta en "¡Putas balizas!" que ya han montado en su barrio una fiesta con ellas que parece una discoteca.

Nuestro poema de cada día

Gerardo Diego y su poética taurina: La Maestranza como escenario de sueños

El poema "Torerillo en Triana" de Gerardo Diego celebra la tauromaquia, evocando la belleza de Sevilla y su Plaza de La Maestranza. A través de una rica descripción del torero y su indumentaria, el autor entrelaza emociones de temor y esperanza, reflejando la conexión entre arte literario y taurino.

“¿En los universos de qué artistas…?”

COMPILADO: 20 escritoras argentinas responden una misma pregunta en este Compilado propuesto y organizado por Rolando Revagliatti

"¿En los universos de qué artistas te agradaría perderte (o encontrarte)? o bien, ¿a qué artistas elegirías para que te incluyeran en cuáles de sus obras como personaje o de algún otro modo?"

“LA LECCIÓN DE LOS MONSTRUOS”

Tras el ‘Nosferatu’ de David Eggers, ahora el ‘Drácula’ de Luc Besson y el ‘Frankenstein’ de Guillermo del Toro. ¿Desde cuándo los monstruos se han vuelto sexys en la pantalla?, cabe preguntarse ante sus tres protagonistas. No en vano, el que da vida al Frankenstein de Del Toro, Jacob Elordi, acaba de ser elegido el actor más atractivo del año según la revista ‘People’. La pregunta lleva a otra. ¿Qué ingrediente oculto duerme en el horror para que venga a resultarnos eróticamente fascinante?

ANDÁBAMOS MARAVILLADOS

Explorar el amor

French Kiss. Tengo la incertidumbre de que otros viven en mí. Están lejos o cerca, posiblemente sin espejos, y siento los labios cerrados, los ojos abiertos, las manos que buscan.

Nuestro poema de cada día

Gloria Fuertes, In memoriam.
(+27 de noviembre de 1998)

Poemas de "La Oca Loca" -cuyo original se publicó en 1978- es una selección de 25 composiciones de la inolvidable poeta de los niños. Sus rimas alegres, sorprendentes y absurdas, repletas de repeticiones y juegos de palabras, forman parte de la memoria colectiva de toda una generación de jóvenes y adultos, y han calado también en los niños y niñas del siglo XXI. Es importante que los niños lean poesía. Y más que importante, es necesario, decía Gloria Fuertes. Cuarenta años después, ese entrañable legado literario con el que la autora quería divertir al público infantil, sigue conservando toda su gracia y su frescura, sostiene el poeta Antonio Rubio, co-autor de esta antología.

"Yo, el difamado", de Luis del Pino

La Esfera de los Libros. 2024
La editorial LA ESFERA DE LOS LIBROS, nos ofrece un libro extraño y diferente, muy interesante y en forma de novela histórica, o análisis inteligente de ella. El autor nos indica, claramente, que no es una novela, ya que todos los personajes, situaciones, hechos y fechas son reales. Asimismo, nos manifiesta que ningún protagonista, escena o detalle son producto de la imaginación novelística del propio Luis del Pino.

"La luna en el olivar (Cancionero de haikus)", José Antonio Santano

Editorial Alhulia. 2025
Sin duda, esta última publicación del poeta cordobés, José Antonio Santano, nos sorprende y agrada tanto por su estructura formal, es decir, un extenso cancionero de más de doscientos haikus como por su voluntad por fusionar el milenario paisaje del olivar y la singular precisión de la estrofa japonesa. El esmero de la edición es otro gran aporte que se completa con las solidarias y enriquecedoras colaboraciones de un prólogo sutil del novelista Salvador Compán, un epílogo esencial de Jesús L. Serrano Reyes y un breve pero exhaustivo texto de contracubierta que firma Ramón Andrés.

Luis E. Íñigo: "La secta republicana. La intransigencia ideológica de la izquierda y el naufragio de la primera democracia española"

La Esfera de los Libros. 2025

Especialista en la Segunda República española y divulgador de larga trayectoria, con una treintena de obras en su haber, nuestro compañero Luis E. Íñigo Fernández nos trae en esta ocasión un ensayo que no dejará a nadie indiferente. Se trata de un estudio de la ideología de la izquierda burguesa que gobernó la República entre 1931 y 1933 y, de nuevo, en 1936, buceando en sus antecedentes y analizando sus postulados con objeto de explicar su ejecutoria en el poder y contribuir, desde esa triple perspectiva, al debate sobre las causas del triste final de nuestra primera experiencia democrática.

Republicanos antes que demócratas: las izquierdas en la II República

Entrevista a Luis E. Íñigo: "En la España de los años treinta había muy pocos demócratas"

Autor de "La secta republicana"

La II República española nació el 14 de abril de 1931. Lo hizo sin sangre, envuelta en el fervor y la esperanza de una buena parte de los españoles. Apenas cinco años después, una sublevación militar daba comienzo a una guerra civil que terminaría a un tiempo con el régimen y con las esperanzas que lo habían sustentado.

El poeta galés Peter Thabit Jones: “La poesía es una forma de asegurar que las palabras y el lenguaje conserven su verdadero valor”

Destacado y ampliamente reconocido como poeta, editor, guionista operístico y multipremiado en todas las disciplinas que ejerce, el autor nacido en Swansea en 1951 brinda aquí precisiones acerca de su intensa actividad creativa desarrollada en Europa y América.

Entrevista a Jorge Sánchez López: "Sigo a escritores que muestran o bien las grietas de sistema, o bien la fractura íntima de los personajes"

Autor de "Fin de juego"

Jorge Sánchez López es natural de Madrid, cosecha del 1981, es licenciado en Psicología y graduado en Estudios Ingleses. Actualmente, se dedica a una especialización en Neuropsicología. Además de trabajar como profesor de inglés, ha desempeñado roles como redactor, psicólogo social y técnico de formación, participando en un proyecto internacional que fue coordinado por la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo. Entre sus obras iniciales destacan el poemario "Errática textura" y el libro de relatos "Remontar la corriente", así como su traducción de John Donne. En el ámbito de la novela, ha publicado "Hielo seco" y "Nunca debiste atravesar esos parajes", ambas dentro del género policíaco. Su última obra es "El túnel de Oliva", que fue finalista del Premio Planeta 2021.

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PLAZA DE GUIPÚZCOA

HÁGASE LA LUZ

No sé si hemos entrado en un bucle o en un agujero negro, pero la metáfora del día de la marmota no nos sirve. Está amortizada, tío.

La brújula de las Luces

Una mujer lúcida y apasionada escribió para sí misma un texto sobre la importancia de la felicidad. Leído hoy, casi tres siglos después, ayuda a abonar la paz interior y a tratar de entender los problemas que nos siguen mortificando. Discurso sobre la felicidad, de Madame du Châtelet (El Desvelo Ediciones, 2023, introducción y cuidada traducción de Marta Cerezales Laforet), me ha hecho reflexionar, además, sobre la actualidad del siglo XVIII.

GALERÍA DE ESCRITORAS SINGULARES

María Rosa de Gálvez, moderna comediógrafa y feminista adelantada en el siglo de las luces español

María Rosa de Gálvez fue una escritora polifacética entre el neoclasicismo más afrancesado y el incipiente romanticismo decimonónico. Su actitud vital y su producción literaria incomodaron en unas décadas marcadas por cánones masculinos.

El escritor onubense Manuel Moya recibe el Premio de Novela Ciudad de Estepona por ‘Buitrera’

El escritor onubense Manuel Moya ha recibido el pasado viernes el II Premio de Novela Ciudad de Estepona, con el que fue galardonado el pasado mes de octubre por su obra ‘Buitrera’. La entrega del premio ha tenido lugar durante un acto desarrollado en el Salón de Plenos del Palacio de Congresos y Exposiciones de Estepona al que han asistido el alcalde de la localidad, José María García Urbano; el presidente de la Fundación Manuel Alcántara, Antonio Pedraza; Manuel Borrás, editor de Pre-Textos; Guillermo Busutil, escritor y presidente del jurado del certamen; y Juan Marqués, escritor y crítico literario.

"Devoraluces", de Ángel Olgoso

Confieso que cada vez que me dispongo a realizar una lectura de un libro, o lo que es lo mismo, abismarme en sus páginas impresas, siento un temblor inexplicable, como si fuera un enamorado que declara su amor por vez primera. Entonces, como el enamorado, miro atentamente, me adentro en el bosque de letras o grafías y me dejo llevar por el aroma de la tinta y el poder de encantamiento de la escritura para conformar mundos y paisajes, personajes de variada índole, sentimientos y afectos.

Alain Iñiguez Egido publica el ensayo "Luces y sombras en la narrativa de la victoria: Madrid, de Corte a cheka de Agustín de Foxá"

La novela "Madrid, de Corte a cheka", de Agustín de Foxá, es uno de los principales referentes de la literatura falangista. Este estudio huye de los maniqueismos y los prejuicios de bando para ofrecer un estudio sosegado y sereno de la obra.

Cien años de Luces de Bohemia

Los ojos son unos ilusionados embusteros (R. Del Valle-Inclán)

Mi amigo Máximo Estrella es un “enfermo de literatura” y un obseso de Valle-Inclán. También es un andaluz hiperbólico, y como tal, asegura que llegará el día no lejano en que leerá un único libro durante el resto de su vida, y que será Luces de Bohemia, drama escrito por Ramón del Valle Inclán en honor de Alejandro Sawa, un poeta de odas y madrigales que murió en la miseria.

Bolivia en Granada: versos, música andina y nostalgia encendida

La noche del 17 de octubre del año pasado, presenté mi sexto poemario, ¿De qué espejo está hecha la vida?, (Aliar Ediciones, 2024) en Granada. Esta hermosa ciudad me recibió con los brazos abiertos. El acto tuvo lugar en el Centro Artístico Literario y Científico, y reunió a un público con expectativa y al grupo musical Raíz Andina integrado por Jesús Mayén (México), Jenny Alarcón Altamirano, Teodoro Ballón Yura y David Bernabé; todos ellos de Bolivia. La poeta boliviana, Ángela Hurtado Ayala, fue la maestra de ceremonia y con su voz suave, como si fuera el ruido de un río que nace en Oruro (Bolivia) y se ramifica en Granada, abrió las puertas de la noche literaria.

Sigila, Revista transdisciplinar, N.52, Conspiraciones

Invierno 2023, Gris-France, Paris, 2023
Sin duda, la reseña de revistas no es moneda común, especialmente por la dificultad que entraña. Sin embargo, esta revista transdisciplinar, lusa francesa y siempre sobre el “secreto” que inició su andadura en enero de 1998, con un monográfico titulado “Decir el secreto”, a todas luces merece no sólo mención de honor sino una mirada cercana. Desde entonces, hasta hoy han transcurrido 52 números fiel a la idea monográfica sobre el secreto, con dos volúmenes anualmente.

EL CREPÚSCULO DE LOS DIOSES PAGANOS: UN NUEVO ORDEN IMPERIAL

Cuando el lector se enfrenta a las páginas de Caos. El águila y la cruz (Olé Libros 2023) del historiador y poeta Gregorio Muelas (Sagunto 1977), quizá resuenen en su interior los ecos marciales y la atmósfera de temor que generaban los desfiles de las legiones romanas, impronta tantas veces visualizada en las grandes producciones del cine norteamericano.

"Oxford Circus", de Gerardo Rodríguez Salas

Ed. Visor. 2025
"Oxford Circus" de Gerardo Rodríguez Salas. Colección Visor de Poesía. III Premio de Poesía Marpoética, Marbella 2025. 84 páginas y 21 poemas repartidos en cinco partes, en cinco “actos circenses o performativos”: Vodevil (un poema), Burlesque (9 poemas), Teatro de sombras (un poema), Fenómenos (Freak show) (9 poemas) y Extravaganza (un poema).

"Un siglo llamado invierno": notas para una lectura sosegada

Esdrújula Ediciones. 2025

Francisco Morales Lomas (Campillo de Arenas, Jaén) es un reconocido poeta, narrador, dramaturgo, ensayista, columnista y crítico literario. Muchos somos los escritores atendidos por él con reseñas rigurosas, que tienen la virtud de poner en contexto la obra objeto de estudio, dando así una visión de conjunto, tan poco habitual en este mundo nuestro de notas inanes y apresuradas; muchos los lectores de sus más de cuarenta libros de ensayo, cifra apabullante, que nos ilustran sobre aspectos relevantes de la literatura (devoré del tirón, hará ya como quince años, “Jorge Luis Borges: la infamia como sinfonía estética”); muchos, los afines que han disfrutado y siguen haciéndolo con sus numerosos libros de poesía (primera sangre con “Veinte poemas andaluces”, en 1981, hasta “La paradoja del caminante. Poesía reunida”, publicado por la Diputación de Jaén en 2022, y que recoge las diecisiete obras publicadas hasta la fecha; muchos, también, los espectadores / lectores de sus obras de teatro, género que practica con éxito desde su debut en 2001 con “El lagarto”, hasta su última entrega hasta el momento “Relajación” en 2023, setenta y cinco obras recogidas con el nombre de “Teatro caníbal completo”.

El director de TodoLiteratura repite como tertuliano en "El Marcapáginas"

El director de la revista digital TodoLiteratura, Javier Velasco Oliaga, participó los pasados 19 de julio y 2 de agosto como tertuliano en el programa cultural El Marcapáginas de Gestiona Radio.

¡ESTAMOS TODOS! ¡FELIZ NAVIDAD!

Cuando llega la Navidad, Azucena del Valle se imbuye del espíritu navideño. Ahora que ha descubierto el tardeo, se toma los vermuts de dos en dos y lo denomina vermut toreo. Ayer, todos en su barrio estaban de tardebuena en la calle porque había salido el sol. Nos cuenta su experiencia en "¡Estamos todos! ¡Feliz Navidad!" Se ve que tenemos muchas ganas de disfrutar aunque algunos no lo quieran.

"Un siglo llamado invierno", de Francisco Morales Lomas

Esdrújula Ediciones, Colección Sístole, Granada, 2025
Lejos la idea de elaborar listas de mejores libros; asunto que reservamos a Tezanos. Sin embargo, como lector he tenido la fortuna de leer y reseñar verdaderas obras literarias en esta sección. La novela de hoy es un ejemplo de perfección estilística y excelencia literaria. Francisco Morales Lomas tiene el don de la escritura y se expresa a través de distintos géneros (el ensayo, la poesía, la dramaturgia, la novela). De hecho, es autor de siete novelas anteriores Candiota, 2003, La larga marcha, 2004, El extraño vuelo de Ana Recuerda, 2007 que conforman las novelas sobre Granada y la transición Bajo el signo de los dioses, (1ª de la Trilogía "Imperio del sol") 2013, Cautivo, (2ª de la Trilogía "Imperio del sol") 2014, Puerta Carmona, (3ª de la Trilogía "Imperio del sol") 2016 que se centran en el Siglo de Oro, Las edades del viento, (1ª novela de la tetralogía "Un siglo llamado invierno") 2020.

"El papa en guerra", de David I. Kertzer

Ed. Ático de los Libros. 2024
Dentro de la habitual calidad de las obras de Ático de los Libros, hoy nos ofrece en más de setecientas páginas, un libro más que riguroso y esclarecedor sobre el Sumo Pontífice de los católicos, Pío XII. En el mes de marzo de 1939, pocos meses antes de que el 1º de septiembre de 1939, las fuerzas de la Wehrmacht invadieran la sufrida y muy católica nación polaca, los purpurados cardenales de la Iglesia católica se reunían, en la Capilla Sixtina, para la elección en el necesario Cónclave de un nuevo Sumo Pontífice de todos los católicos.

EL ARTE DE ANIMAR

Si el Divino Agustín de Argüelles levantara la cabeza, que no la levantará porque era un masón cabezón y no creía en esas cosas, le daría un parrús. Nos lo cuenta Azucena del Valle nevado en "El arte de animar". La iluminación de su barrio es más fea que David Bisbal cantando "Mi burrito sabanero". Ya podría aprender el alcalde de Madrid del de Vigo a la hora de poner luces. Y luego dicen que Madrid es la locomotora económica del país. Pues, ¡cuidado! no vayamos a descarrilar con un maquinista como este que no llega ni a los pedales.

Nuestro poema de cada día

Humor y crítica en "A una nariz": La maestría lingüística de Francisco de Quevedo

El soneto "A una nariz" de Francisco de Quevedo destaca por su humor y sátira, utilizando hipérboles y metáforas para caricaturizar a un hombre con una nariz descomunal. A través de ingeniosos recursos lingüísticos, el poeta crea una serie de imágenes extravagantes que reflejan su dominio del lenguaje y su crítica hacia Góngora.

El colectivo Brenan, Progreso y Cultura y Ondina Ediciones organizan una Jornada por el 6º Centenario de la Llegada del pueblo gitano a la Península Ibérica

Con motivo de los 600 años de la llegada documentada de los primeros grupos gitanos a la Península Ibérica, el colectivo ripense “Brenan, Progreso y Cultura” y la Editorial “Ondina Ediciones” organizan la Jornada Conmemorativa “Caminando juntos. Seis siglos de presencia gitana: historia, cultura y memoria”, un encuentro abierto al público y dirigido a medios, instituciones culturales, investigadores y organizaciones sociales.

Nuestro poema de cada día

Monasterio de Silos: Un refugio cultural y espiritual capturado por la pluma de José García Nieto

José García Nieto nació el 6 de julio de 1914 en Oviedo. Recibió el Premio Nacional de Literatura Garcilaso (1951), el Premio Fastenrath de la Real Academia Española (1955), el Premio Nacional de Poesía (1957) y el Premio Mariano de Cavia de Periodismo. Fue individuo de número del Instituto de Estudios Madrileños y miembro correspondiente de la Real Academia de Bellas Artes y Ciencias Históricas de Toledo. En 1996, recibió el Premio Cervantes. Miembro de la Real Academia Española desde 1983. Fue secretario perpetuo de la RAE desde 1989 hasta su renuncia en 1992 por motivos de salud.

Nuestro poema de cada día

Entre la vida y la muerte: la lucha del toro y el torero en la poesía de Miguel Hernández

La vocación poética de Miguel Hernández (nacido en Orihuela -Alicante-, en 1910) es muy temprana: sus primeros versos se publican en 1930 y 1931 en distintos diarios; su primer libro de versos -Perito en lunas- se edita en 1933; y, también se publican sus poemas en la revista vanguardista “El gallo crisis”, fundada en su ciudad natal y dirigida por su “compañero del alma” José Marín -que utilizó como seudónimo el anagrama de su nombre, Ramón Sijé-.

“Las cadenas de Sor Juana”, de Gustavo Gac-Artigas

Hoy, 25 de noviembre, se celebra el Día Internacional para la Eliminación de la Violencia contra la mujer. El que se siga celebrando es una mala noticia para la humanidad. Si se necesita celebrar es que hay algo que no funciona en este mundo. El poeta chileno, aunque afincado en Estados Unidos, Gustavo Gac-Artigas acaba de publicar el poemario trilingüe “Las cadenas de Sor Juana”, en la editorial Hebel.

PLAZA DE GUIPUZCOA

MUNDO DE LOCOS

No es lo mismo ser disciplinada que obsesiva, ordenada que maniática o rigurosa que implacable. Reconócelo, todas tenemos TOCs, manías y fobias. Escribo en femenino y en primera persona porque estoy dispuesta a rasgarme las vestiduras y abrirme en canal.

¿Qué es la on-device AI y por qué importa en la vida diaria?

La inteligencia artificial ya no vive solo “en la nube”. Cada vez más cálculos se hacen directamente en tu móvil, portátil o incluso en tu router. Esta tendencia, conocida como on-device AI, está cambiando cómo usamos la tecnología a diario: desde el asistente personal que funciona sin conexión hasta el hogar inteligente que no depende de servidores externos. Y, al igual que cuando comparamos casinos sin licencia España con operadores autorizados para valorar riesgos y privacidad, aquí también la clave está en quién procesa tus datos y dónde.

Nuestro poema de cada día

Federico García Lorca: Un poeta entre el folclore y la poesía pura

Federico García Lorca nació en Fuentevaqueros (1898-1936), poeta y dramaturgo, pasó los primeros años de su infancia en su pequeño pueblo granadino antes de marchar a Granada para estudiar en la Universidad. Allí conoció a Manuel de Falla, personaje que ejerció gran influencia sobre él, transmitiéndole el amor por el folclore y lo popular. Años más tarde, se trasladó a la Residencia de Estudiantes de Madrid, donde Lorca se dedicó con pasión a la música, el dibujo, el teatro y la poesía. Su obra se caracterizó por poseer un lenguaje personal, inconfundible, que residió en la asimilación de elementos y formas populares combinados con audaces metáforas, y con una estilización propia de las formas de poesía pura con que se etiquetó a su generación.

Francisco Gallardo Perogil: poesía para el alma, un refugio de paz en la literatura contemporánea

En un panorama literario a menudo dominado por la prisa, la estridencia y la búsqueda de lo efímero, la voz de Francisco Gallardo Perogil (Fregenal de la Sierra, Badajoz, 1966) resuena con una cadencia diferente, pausada y profunda. Su obra se erige como un canto a la vida, al amor incondicional y a la paz interior, un auténtico "bálsamo para el alma y el corazón" que ha encontrado un nicho fiel y creciente de lectores ávidos de serenidad y reflexión en el convulso siglo XXI.

Nuestro poema de cada día

Miguel Hernández: Un poeta de la lucha y la belleza en tiempos de guerra

Miguel Hernández nació en Orihuela, en 1910, en el seno de una familia humilde. Desde una formación prácticamente autodidacta, y en diez años escasos, logró resumir las estéticas de su época en una poesía entusiasta y bella, combativa y humanísima. Tras dejar el pastoreo de su tierra natal y otros modestos oficios, se trasladó a Madrid en busca de trabajo. Allí entabló relación con Juan Ramón Jiménez, Vicente Aleixandre, Pablo Neruda y José María de Cossío, entre otros escritores. Durante la Guerra Civil de 1936-1939 combatió en las filas de la república en distintos frentes y viajó a un famoso congreso de teatro celebrado en Moscú. Poeta-pastor, poeta-culterano, poeta-social, poeta-soldado, poeta-prisionero, su vida cruzó por zonas de dramática sombra, convirtiendo buena parte de sus escritos en grave testimonio de nuestro tiempo. Tras una condena a muerte conmutada, murió enfermo, en la cárcel de Alicante, en 1942.