civil

Julián Chaves es catedrático de Historia Contemporánea en la Universidad de Extremadura y especialista en temas de la Guerra Civil y la postguerra. Acaba de publicar un nuevo libro titulado “El águila y la sotana” con Ático de los Libros. Hemos tenido ocasión de charlar largo y tendido sobre dicha obra. Explicó durante la entrevista que el libro surgió a propuesta de la editorial, a raíz de la publicación del anterior, “La historia del maquis”. “Se pusieron en contacto conmigo y me propusieron abordar el papel de la Iglesia durante la etapa de la dictadura”, dice.

Lola Llatas logra el Premio de Literatura Infantil Ala Delta con la novela El jardín de los balones perdidos, mientras que Mónica Rodríguez se alza con el Premio Alandar de Narrativa Juvenil por su obra Nara. Las obras premiadas llegarán a las librerías de toda España a partir del próximo día 15 de marzo.

Hay árboles familiares cuyas raíces no buscan la luz, sino que se hunden en la oscuridad. Crecen alimentados por silencios, por ausencias, por aquello que fue arrancado de cuajo para que no dejara rastro. En Polifónica, José Vila del Castillo escribe desde ese subsuelo: un territorio donde la historia personal y la Historia con mayúsculas se entrelazan hasta volverse indistinguibles.

Fallece en Londres, en 1950, el novelista y ensayista Eric Arthur Blair (había nacido en Motihari, Raj británico, el 25 de junio de 1903). Usó como seudónimo George Orwell. Es autor de dos novelas distópicas que han alcanzado gran éxito: Rebelión en la granja (1945) y 1984 (publicada en 1949).

Fallece en San Diego, en 1982, Ramón J. Sender (había nacido en Chalamera -Huesca- el 3 de febrero de 1901). Novelista -fundamentalmente-, dramaturgo y ensayista. La mayor parte de su producción está escrita en el exilio (primero estuvo en México y desde 1942 en EE. UU.).

Se están publicando cada día más libros sobre historia. También revistas como las del sello Desperta Ferro tienen una relevancia cada vez mayor. Son varios los acontecimientos pasados que están teniendo gran repercusión entre los lectores españoles. Como siempre, temas de la Segunda Guerra Mundial o nuestra reciente historia ocupan los anaqueles de las librerías españolas. Hemos confeccionado nuestro listado de obras históricas entre las muchas que se han publicado y que todo buen lector tendría que haber leído. Conocer la historia deleitando es nuestra prioridad.

Almuzara publica "El columnista", de Iñaki Iriarte López, que reconstruye en su libro la increíble vida de Keith Scott-Watson. ¿Héroe de guerra o impostor? La clave estaba en una carta olvidada en un cajón. La obra nace de un hallazgo real: una misiva de 1948 que desmiente el supuesto fusilamiento del protagonista a manos de los alemanes.

Manuel Altolaguirre fue poeta -encuadrado en la Generación del 27-, crítico literario, editor e impresor. A él se le debe la creación de revistas que resultaron fundamentales en el panorama poético español: títulos como Ambos (en colaboración con José María Hinojosa y José María Souviron); Litoral (junto a Emilio Prados); Héroe (junto a su mujer Concha Méndez). Caballo Verde para la Poesía (dirigida por Pablo Neruda)...

A Antonio Abad y a mí nos une una similar y asoleada infancia en tierra norteafricana. Esta experiencia ha marcado una gran parte de su obra literaria, como saben quienes lo hemos venido leyendo, particularmente novelas como Quebdani (1997), El renegado (2021) o La mudanza (1997). Si señalo esta circunstancia no es por resaltar mi coterraneidad con Antonio Abad, sino porque esa ubicación fronteriza y transmediterránea define su persona y su obra.

Mientras el Gobierno de Pedro Sánchez se llena la boca con eslóganes pacifistas y firma manifiestos contra la guerra, los datos revelan una verdad incómoda: España es el sexto mayor exportador de armas del mundo en términos de volumen real de ventas, solo por detrás de Estados Unidos, Francia, Rusia, Alemania y China. Y lo que es peor: sus principales clientes son precisamente los países que alimentan los conflictos más sangrientos del planeta.

El Castillo de Cuéllar es uno de los monumentos más emblemáticos de la provincia de Segovia y un importante destino turístico. Sin embargo, su significado para el municipio va mucho más allá de su valor patrimonial o de su atractivo para los visitantes. Para los vecinos de Cuéllar, el castillo forma parte de su historia cotidiana, de su identidad y de la vida del pueblo.

Estamos ante una de las obras más importantes sobre los Reyes Católicos, y concretamente en su segunda reimpresión. En la época de los Reyes Católicos, Isabel I de Castilla y de León y Fernando V de León y de Castilla y II de Aragón, no se encuentran cambios importantes o superlativos en la organización de la sociedad. Las mutaciones sociales se vinculaban, directamente, al poder de Dios Todopoderoso.

Acaba de salir este mes en la editorial madrileña Verbum, en su colección Literatura Hispanoafricana, el volumen colectivo titulado: La literatura marroquí en lengua española. Otras cartografías críticas. Es un libro que recoge las diez comunicaciones que sus autores y autoras pronunciaron en el seminario titulado: “Literatura marroquí en lengua española: explorando otras lecturas”, que tuvo lugar en Soria, los días 2, 3 y 4 de julio de 2025. Este último fue uno de los tres proyectos que salió ganador en el III Certamen Seminarios Fundación Duques de Soria del Hispanismo Internacional que convoca anualmente la misma Fundación y el Observatorio Permanente del Hispanismo. Fue presentado como candidatura por la Universidad Hassan II de Casablanca, la Asociación Marroquí de Estudios Ibéricos e Iberoamericanos y la Universidad Ibnou Zohr de Agadir.

Alfredo Bryce Echenique retorna a la novela con esta incursión sentimental en el mundo íntimo -incluso en los bajos fondos- de una acaudalada y muy limeña familia, los De Ontañeta Tristán, lo que le da ocasión para hacer trepidantes virajes hacia la novela negra que resuelve con dosis del más fino humor e ironía.

El libro de Federico García Lorca Nuevas canciones (1921-1924) lleva weste título en la primera edición; luego el poemario se titulará simplemente Canciones. Y está compuesto por once secciones, que llevan los siguientes títulos (entre paréntesis, el número de poemas que integran cada una de ellas): I. “Teorías” (14). II. “Nocturno de la ventana” (4). III. “Canciones para niños” (7). IV. “Andaluzas” (9). V. “Tres retratos con sombras” (6: Verlaine/Baco, Juan Ramón Jiménez/Venus, Debussy/Narciso). VI. “Juegos” (8). VII. “Canciones de luna” (7). [1925] VIII. “Eros con bastón” (7). IX “Trasmundo” (7). X. “Amor” (10). XI. “Canciones para terminar” (9). En total hay, pues, 88 poemas.

El prestigioso sello argentino Vinciguerra Hechos de Cultura SRL acaba de publicar un nuevo poemario del reconocido autor local, cuya extensa y prolífica trayectoria se enriquece aún más con este flamante título.

El subtítulo es más que definitorio, ‘Hispania y el ocaso de la República de Roma’. A lo que añade lo de: Historia y arqueología de la cruel guerra que cambiaría para siempre el devenir de Roma. Recomiendo mi trabajo sobre: ‘Quinto Sertorio. Un romano eximio para la liberación de los hispanos en la Roma Republicana’, que publiqué, muy documentado, en el año-2011 para el Anuario Celtiberia/Centro de Estudios Sorianos, sobre este romano diferente. Quinto Sertorio es uno de los romanos con mayor interés en el mundo de la Historia Antigua; ya que creó todo un tipo de estructuras sociopolíticas diferentes en Hispania, entre los años 82 y 72 a.C.

A ningún amante de la buena poesía se le escapa el papel que desempeñó la revista Garcilaso. Juventud creadora en los primeros años de la España de posguerra (comenzó su andadura en mayo de 1943, y se prolongó hasta abril de 1946; 36 números en total); una revista que suponía la vuelta al clasicismo, y que encontraba en los modelos del poeta toledano Garcilaso de la Vega la fuente de inspiración de sus colaboradores -poetas, fundamentalmente, y tertulianos del Café Gijón-, bajo la batuta de su fundador (junto a Revuelta, Garcés y pedro de Lorenzo), el Premio Cervantes-1996 José García Nieto, que dirigió la revista en solitario desde el tercer número hasta el final de la misma: la búsqueda de la belleza ajena al mundo real, plasmada en poemas de temática que recorre la esencia de nuestra mejor poesía: el amor y la muerte, Dios, el paisaje y más en concreto el paisaje castellano, la patria heroica…

Enrico Letta, decano de la Escuela de Política, Economía y Asuntos Globales del IE en Madrid, así como presidente del Instituto Jacques Delors, nos presenta una obra, producto de un informe que le solicitaron las instituciones comunitarias, en la que de manera realista establece una hoja de ruta para la Unión Europea. Nos encontramos ante un llamado a la acción, susceptible de simplificarse en que, o la UE actúa o está encaminada a ser una colonia de EEUU o de China. Junto a ello, advierte que tal disyuntiva no se soluciona con un incremento de la burocracia o con la aprobación de nuevos tratados.

En tiempos de tanta confusión, escuchar a quienes analizan la sociedad desde sus raíces se vuelve una necesidad. Gustavo Forero —académico, investigador y creador del prestigioso congreso Medellín Negro— es un autor colombiano-español que ha dedicado su carrera a entender qué ocurre cuando las leyes fallan y el ciudadano queda desprotegido. Con la mirada de quien conoce ambos lados del Atlántico y a través de novelas como El Innombrable o A la intemperie, Forero analiza en esta charla la crisis de Venezuela, la geopolítica actual y cómo la literatura logra denunciar verdades que la justicia a veces prefiere callar.

El presente artículo propone una breve especulación sobre literatura, partiendo del seísmo que recientemente sacudió la república de nuestras letras –Uclés, el Nadal- y las réplicas que se han registrado en forma de columnas de opinión y sucesos derivados de la apoteosis uclesina, como la cancelación del foro sevillano sobre la Guerra Civil convocado por Pérez Reverte. Y aunque nuestro aguerrido capitán de los tercios viejos goce aquí de algún protagonismo, para que nadie se llame a engaño empezaré advirtiendo que en estas líneas no cabe ningún dios literario, porque son líneas de orientación acusadamente agnóstica.

El poema titulado “La paloma” fue escrito en París por Rafael Alberti, adonde llegó en compañía de su esposa, Maria Teresa León, al termino de la Guerra Civil; y en esta ciudad el matrimonio vivió -hospedado en casa de Pablo Neruda y su pareja Delia del Carril- hasta que en 1940 el gobierno del Mariscal Petain le retiró el permiso de trabajo (Alberti trabajaba como locutor en Radio París-Mondiale).

Este libro nos aproxima a una época que cada vez está mucho más y mejor considerada, siendo ya muy variado el número de historiadores que somos medievalistas, con concepciones diferentes, a veces antagónicas, pero siempre enriquecedoras. Los humanistas y los ilustrados menospreciaron al Medioevo, entre los siglos XV al XVIII.

No recuerdo de nuestro autor tanto su militancia social, su preocupación humana en la consideración de lo humano como protagonista, que sí (no hemos de ignorar la época trágica, esencial, un mucho delictiva de la España en que vivió) sino, y al rememorarlo me cautiva todavía, el pasaje donde, en su cuentística, narra el encuentro sexual accidental de dos viajeros, extraños entre sí, en una estación de tren.

Fallece en Majadahonda, en 1996, Carmen Conde Abellán (nacida en Cartagena 15 de agosto de 1907). Fue la primera mujer en ingresar en la RAE (sillón K): Elegida el 9 de febrero de 1978, tomó posesión el 28 de enero de 1979 con el discurso titulado “Poesía ante el tiempo y la inmortalidad”.

Estos días he estado leyendo la novela publicada por Siruela que ha supuesto un fenómeno literario en España desde que apareció hace año y pico. Desde entonces he leído de todo sobre ella, desde críticas estupendas hasta otras menos cariñosas. Eso sí, ha vendido muchísimos ejemplares y también se ha llevado todo tipo de premios.

Se acaba de publicar el libro "Piratas en el horizonte", la más reciente novela del escritor sevillano John Michael Heittman, un libro en el que podemos ver cómo se desenvuelven las tropas del Ejército español en sus misiones en el extranjero y cómo hacen frente a las amenazas que suponen un peligro potencial para la población civil y para los derechos humanos.

En el mes de octubre de 1943, el Reino Unido de la Gran Bretaña ya lleva en la guerra más de cuatro años de lucha sin cuartel contra la Alemania del III Reich dirigido por Adolf Hitler. Pero, además para agravar más la cuestión, los británicos estaban luchando en Asia contra el Imperio del Sol Naciente y sus belicosos generales. No obstante, sí se había producido una gran victoria contra los alemanes, en este caso con la derrota inmisericorde de la aviación alemana del presuntuoso y prepotente Hermann Göring, es decir la Luftwaffe, que tras la Batalla de Inglaterra habría enterrado en el Paso de Calais o en el Canal de la Mancha a muchos de sus mejores aviadores.

“Los versos de Ernestina de Champourcín rezuman una aspiración de verdad,hondura, eternidad y transparencia. Su poesía transita angustiadamente de lo humano a lo divino, alumbrada por su conciencia de la temporalidad del ser. Poeta de talante muy personal, prefirió rendir culto a la inspiración que hacer oficio de su vocación, que vivió sin plazos ni escuelas, ni más constricciones que las de su propio yo anhelante de plenitud. Cantó a los placeres del amor sensual cuando las mujeres callaban, encauzó su sentimiento religioso cuando no era moda y verbalizó el extrañamiento del regreso a un territorio geográfico, humano y poético al que ya era ajena”.

Entre la intensidad poética y la narración de largo aliento se mueve la obra de Dolors Fernández Guerrero, una autora que ha sabido construir una voz propia desde la exploración de la memoria, el deseo y las fracturas íntimas. Novelista y poeta, Fernández transita con naturalidad entre géneros, combinando una escritura sensorial con una mirada lúcida sobre las emociones y los vínculos humanos. Su literatura, profundamente humana y contemporánea, confirma una trayectoria sólida que dialoga con el presente sin renunciar a la intensidad del lenguaje. Su última obra, Lluvia de cristal (2025), fue finalista del 73 Premio Planeta de Novela —uno de los galardones literarios más importantes en lengua española— lo que ha consolidado su presencia en el panorama literario contemporáneo.

Juan Manuel de Prada ha estado un largo tiempo en silencio narrativo, desde que en 2007 publicara El séptimo velo. Tras ese periodo vuelve con su nueva novela Me hallará la muerte, un título sacado del Cara al sol. "No soy el primero, ya Juan Marsé titulo una obra suya Si te dicen que caí, también sacada del himno falangista. La obra ha sido publicada por Ediciones Destino.

Carlos Hernández de Miguel es un reconocido periodista y escritor que comenzó su carrera profesional en Antena 3 Televisión. Durante su trayectoria periodística ha cubierto diferentes conflictos bélicos en Kosovo, Palestina, Afganistán o Iraq. En 2015 publicó su primer libro “”Los últimos españoles en Mauthausen”, su nuevo libro “Los campos de concentración de Franco” sigue la misma línea.

El 23 de enero de 2026, en esta revista digital, en el artículo titulado “Manuel Machado retrata su imagen abúlica”, comentamos dos autorretratos del poeta sevillano, pertenecientes a distintas épocas: “Adelfos”, incluido en Alma, y “Yo, poeta decadente”, que se encuentra en El mal poema. Ambos textos, acompañados de sus correspondientes comentarios, se encuentran en el siguiente enlace:

https://www.todoliteratura.es/noticia/62161/el-rincon-de-la-poesia/manuel-machado-retrata-su-imagen-abulica.html

Hijos de la ira (publicado en 1944 y completado en 1946) se inscribe en la línea de la poesía que el propio Dámaso Alonso llamó “desarraigada”, en el ámbito de la poesía española de posguerra. El poemario refleja la angustia existencial de su autor, decepcionado ante un mundo injusto y caótico, y ante la desilusión que le produce la realidad humana. En palabras textuales de Alonso, es “un libro de protesta escrito cuando en España nadie protestaba. Es un libro de protesta y de indagación. Protesta ¿contra qué? Contra todo? Habíamos pasado por dos hechos de colectiva vesania, que habían quemado muchos años de nuestra vida, uno español y otro universal, y por las consecuencias de ambos. Yo escribí Hijos de la ira lleno de asco ante la estéril injusticia del mundo y la total desilusión de ser hombre”; y ante un Dios que está ausente y guarda silencio. Y lo escribe recurriendo a un duro lenguaje metafórico, eligiendo palabras desagradables por su significado -que va muchas más allá de lo meramente conceptual-, de gran dureza fónica; y convirtiendo el versículo -casi siempre majestuoso- en el vehículo poético para una expresión adolorida y amarga.