17/10/2025@07:07:00
Azucena del Valle cada día se muestra más descarada, nos lo demuestra en "¿Parejas imposibles?" Sin embargo, no hay tales. Lo que hay son parejas interesadas. Un amigo, ya talludito, me contó un buen día que le gustaba bailar agarrao, con la mano derecha de la dama en su corazón. Lo que no me dijo es que en el bolsillo de la camisa llevaba la cartera bien preñada de chistorras. La joven solía decir a los cuatro vientos que el money facilitaba la felicidad. Lo que no me contó es que la crisis del 2008 le dejó la cartera más seca que una lechuga puesta al sol. Ya no había con que regarla.
Antonio Carvajal (Albolote, Granada, 1943) ha sido galardonado con el Premio de las Letras Andaluzas 'Elio Antonio de Lebrija'. Dicho premio es otorgado por la junta de gobierno de la Asociación Colegial de Escritores de Andalucía (ACE-A), que ha decidido por unanimidad conceder el premio al poeta y profesor granadino por su "exigente diálogo con la tradición literaria, imprescindible para saber de dónde venimos y, sobre todo, hacia dónde vamos".
El creador de la famosa serie mundial "Los casos del departamento Q", el aclamado escritor danés de novelas policíacas, decidió no mantener a sus seguidores y lectores en la incertidumbre. En una entrevista sincera con Lotte Thorsen para el diario *Politiken*, compartió su delicada situación de salud, revelando que padece una grave enfermedad: cáncer. El año pasado, Jussi Adler-Olsen se vio obligado a cancelar todos sus compromisos, lo que incluyó las giras promocionales de su reciente obra.
Nuestro poema de cada día
Poemas de "La Oca Loca" -cuyo original se publicó en 1978- es una selección de 25 composiciones de la inolvidable poeta de los niños. Sus rimas alegres, sorprendentes y absurdas, repletas de repeticiones y juegos de palabras, forman parte de la memoria colectiva de toda una generación de jóvenes y adultos, y han calado también en los niños y niñas del siglo XXI. Es importante que los niños lean poesía. Y más que importante, es necesario, decía Gloria Fuertes. Cuarenta años después, ese entrañable legado literario con el que la autora quería divertir al público infantil, sigue conservando toda su gracia y su frescura, sostiene el poeta Antonio Rubio, co-autor de esta antología.
Nuestro poema de cada día
A Ángel del Río
Gerardo Diego nació el 3 de octubre de 1896 en Santander. En 1920, obtuvo la cátedra de Lengua y Literatura en el Instituto de Soria. Posteriormente, dio clases en un instituto y publicó su primer libro de poemas, El romancero de la novia. Su timidez personal contrastaba con la fuerza expresiva y la vocación renovadora de su obra. Fue galardonado con el Premio Nacional de Literatura en 1925 por su libro Versos humanos. La extensa obra poética de Gerardo Diego oscila siempre entre los temas y expresiones de raíz vanguardista y las estructuras más clásicas de la poesía.
Miguel A. Badal Salvador es un joven escritor nacido en Valencia en 1978, aunque sus raíces proceden de Teruel y de Cuenca, ciudad esta última en la que ha vivido durante buena parte de su juventud, después de pasar casi toda su infancia en la pequeña localidad de Cañete. Actualmente ejerce como profesor en el Colegio Jesús-María de la Fuensanta (Valencia), aunque dedica gran parte de su tiempo a la investigación histórica y ha publicado diversos artículos en prensa y revistas.
Muchas personas sueñan con ganar dinero con sus pasatiempos, pero pocas realmente lo logran. Las apuestas deportivas representan una de esas raras actividades en las que un conocimiento profundo y un pensamiento estratégico pueden traducirse en ingresos genuinos. Aproximadamente el 18% de los adultos estadounidenses realizaron al menos una apuesta deportiva legal el año anterior, y el mercado mundial de apuestas deportivas alcanzó un valor de 203.800 millones de dólares. Sin embargo, sólo entre el 3% y el 5% de los apostadores logran una rentabilidad constante.
Nuestro poema de cada día
Federico García Lorca nació en Fuentevaqueros (1898-1936), poeta y dramaturgo, pasó los primeros años de su infancia en su pequeño pueblo granadino antes de marchar a Granada para estudiar en la Universidad. Allí conoció a Manuel de Falla, personaje que ejerció gran influencia sobre él, transmitiéndole el amor por el folclore y lo popular. Años más tarde, se trasladó a la Residencia de Estudiantes de Madrid, donde Lorca se dedicó con pasión a la música, el dibujo, el teatro y la poesía. Su obra se caracterizó por poseer un lenguaje personal, inconfundible, que residió en la asimilación de elementos y formas populares combinados con audaces metáforas, y con una estilización propia de las formas de poesía pura con que se etiquetó a su generación.
Destacado y ampliamente reconocido como poeta, editor, guionista operístico y multipremiado en todas las disciplinas que ejerce, el autor nacido en Swansea en 1951 brinda aquí precisiones acerca de su intensa actividad creativa desarrollada en Europa y América.
Nuestro poema de cada día
Juan Ramón Jiménez Mantecón (Moguer, 23 de diciembre de 1881-San Juan, 29 de mayo de 1958) fue un poeta español. Ganó el Premio Nobel de Literatura en 1956 por el conjunto de su obra, entre la que destaca la obra lírica en prosa Platero y yo.
PASIÓN Y GLORIA
El pasado viernes, en un viejo convento de San Sebastián, el de Santa Teresa, sobre el que se alzó en su tiempo la ermita de Santa Clara, presentábamos un libro inusual: “Catalina de Erauso. Pasión y Gloria”. Tan inusual como su protagonista. Aquella que entraría en la historia como la Monja Alférez. Un apelativo clarividente, en el que se funden un sustantivo femenino y otro masculino. Monja, pese a que nunca pasó de novicia. Y alférez, que bien pudo ser capitán, si no le hubiera vedado el paso su encarnizamiento en batalla. Sin contar los duelos a espada, nunca provocados por ella, en los que dejó doce cadáveres. Incluido el de su hermano.
Autor de "Sáhara Occidental. La colonia que españa nunca descolonizó"
Pablo Ignacio de Dalmases acaba de publicar la obra "Sáhara Occidental. La colonia que España nunca descolonizó", de la mano de Almuzara. En este libro se proporciona un análisis exhaustivo de la historia contemporánea del Sáhara Occidental, así como una exploración de las causas del conflicto que ha llevado a su ocupación por Marruecos.
Ayer por la tarde, en el Gran Teatro de Cáceres, se inauguró la primera edición en España de la VI Bienal de Novela Mario Vargas Llosa, siendo también la primera desde el fallecimiento del Nobel. El acto, que fusionó conversación literaria y un homenaje escénico, sirvió para reafirmar a Extremadura como un puente cultural entre Europa e Hispanoamérica. La ceremonia fue presentada por Marta Fernández y dio inicio a cuatro días de actividades programadas en Cáceres, Badajoz y Trujillo.
Nuestro poema de cada día
Es Manuel Machado una de las figuras cumbres del Modernismo, del que adoptará la riqueza cromática y musical y los efectos plásticos -sin la estridencia y sonoridad que alcanzan en Rubén Darío-, aunque en su poesía no falta el sentimentalismo nostálgico y decadente; poesía que une las audacias y renovaciones técnicas de los poetas franceses contemporáneos -simbolistas y parnasianos- al tratamiento aristocrático de los temas andaluces; y de ahí que Manuel Machado se califique a sí mismo como “medio gitano y medio parisién” en el célebre “Retrato” -incluido en El mal poema (1909).
https://www.poetasandaluces.com/poema/329/
Treinta años después de su gran odisea
Hace dos décadas, millones de lectores en todo el mundo se vieron cautivados por la increíble historia narrada en el bestseller No sin mi hija ―convertido luego en película protagonizada por Sally Field―, la epopeya de una mujer americana, madre de una niña de seis años, que tuvo que huir de un esposo iraní, tiránico y maltratador. Ahora, esa niña convertida en mujer cuenta su propia versión en el libro "Mi nombre es Mahtob", que en España publica La Esfera. «Aprendí a una edad temprana que la vida puede ser difícil», afirma Mahtob Mahmoody. «Yo era una niña y entendía lo que estaba pasando, pero desde un punto de vista completamente diferente».
Autor de "El caso de la desaparición en el Jardín del Mar"
Daldo Bonet nació en Sitges y estudió Relaciones Internacionales con la intención de ser diplomático. "El caso de la desaparición en el Jardín del Mar" es su primera novela. El libro ha sido publicado por Newton Compton Editores.
Nuestro poema de cada día
El malagueño Salvador Rueda fue, además de periodista y autor de cuentos, un prolífico poeta, que empezó su trayectoria poética apuntando muchas concomitancias con el Modernismo que llegaba a España impulsado por Rubén Darío. De hecho, a Rueda se le considera un precursor de este movimiento de renovación poética: los ritmos marcados en busca de la musicalidad, la introducción de las impresiones sensoriales para dotar a los poemas de musicalidad y colorido, la brillantez en las descripciones paisajísticas que revalorizan la Naturaleza (en especial la de la geografía meridional andaluza…; todo ello eran novedades que sacaban de su apatía a la literatura finisecular decimonónica.
Vicente Barberá nos cuenta cómo ha nacido A la sombra de los tangos (Olé Libros, 2025), poemario en el que la música, sobre todo los tangos, gozan de gran protagonismo. También nos habla de las actividades que ha realizado a lo largo de 2025, de sus sueños, de lo mucho que le agrada la poesía, la música o viajar. Y, para finalizar, comparte con todos nosotros un poema de su última obra, titulado “Un tango en Buenos Aires”.
¿Quién no ha imaginado cosas de niño ( y de adulto) y ha soñado con hacerlas realidad?. Ya sea que vivamos aventuras en nuestra imaginación, exploremos lugares desconocidos o nos encontremos con criaturas extrañas, a esa edad es parte de la vida. Pero ¿y si estas fantasías llegaran a hacerse realidad? Esto, gracias a Dios ocurre con poca frecuencia, pero es un escenario muy bienvenido para las películas.
Nuestro poema de cada día
Arrostrando un claro pesimismo por su situación vital, y sumido en un estado de fuerte depresión motivado por el agobiante ambiente que le rodeaba, Federico García Lorca decide “cambiar de aires” y, con 31 años, se traslada a Nueva York (el 10 de junio de 1929 pone rumbo a los Estados Unidos; y regresa a España, tras una breve estancia en Cuba, el 12 de junio de 1930).
En ése disco duro que es la retina, grabamos un remolino de sucesos inesperados, encantadores y no tan idílicos, que forman una bobina de película enlatada, como las que se cortaban en los cines del pueblo, gritando el nombre del proyeccionista ya fuera un: "Juanito dale al rollo y ponla ya". Las imágenes que queremos que circulen por nuestro hipotálamo las guardamos con súbito delirio, las que no, también se quedan porque no queda otro remedio.
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Como se pueden imaginar, llevaba varios meses sin asistir a una representación teatral. Afortunadamente, el reencuentro no ha podido ser más espectacular asistiendo al nuevo montaje de “Señor ruiseñor”. La obra se estrenó a comienzos del año pasado en Valladolid, para posterior viajar a Zaragoza y Madrid. En Cataluña la cosa no ha podido ser. “No estamos vetados, pero no nos alquilan los teatros”, declaró en su día el director de la obra Ramón Fontseré.
La exposición Ignacio Aldecoa. El oficio de escribir, que acogerá la Biblioteca Nacional de España entre el 18 de diciembre de 2025 y el 14 de junio de 2026, incluirá entre las piezas expuestas un texto inédito del autor vasco, cuyo centenario se celebra este año.
Autor de “Las huellas de la Guerra Civil”
Fernando Calvo González-Regueral es un respetado investigador sobre la Guerra Civil. Ya lleva un puñado de obras publicadas sobre nuestro conflicto bélico. También ha publicado alguna novela, pero donde se siente más a gusto es en el ensayo histórico. “Soy un contador de historias y un buen ensayista”, dice al comienzo de la conversación. “Las huellas de la Guerra Civil” se encuadra en este género y ha querido ser ecuánime y riguroso. Aunque sabe que no puede gustar a todo el mundo, y algunos le atacarán.
El mundo de los casinos está experimentando su transformación más drástica en décadas. Las tragamonedas tradicionales —esas conocidas máquinas tragamonedas que solo requieren suerte— están perdiendo popularidad entre la nueva generación de jugadores. En su lugar, está surgiendo una nueva categoría de juegos que combina la mecánica de los videojuegos con los resultados del azar. Estas tragamonedas de habilidad representan más que una simple novedad tecnológica; señalan un cambio fundamental en la forma en que el público más joven interactúa con el entretenimiento de los casinos.
"Existe aún un libro, el célebre Manuscrito Voynich, que no ha sido descifrado"
Luis E. Íñigo, escritor y doctor en Historia, ha publicado su cuarta novela Liber Hyperboreas: El legado de los atlantes. En esta entrevista hablamos con él acerca de este último libro, en el que nos encontraremos con manuscritos que nadie ha logrado descifrar y la relación que guardan con una conspiración mundial que lleva teniendo lugar desde hace cientos de años.
Las apuestas deportivas tienen raíces tan antiguas como los propios juegos. En los anfiteatros de la antigüedad se cruzaban monedas y reputaciones sobre gladiadores y carreras de cuadrigas. Con el paso de los siglos, los campos de fútbol sustituyeron esos escenarios, pero la lógica se mantuvo: interpretar la fuerza, la táctica y la suerte. Entre los aspectos más influyentes en las predicciones modernas están las jugadas a balón parado, donde el físico se convierte en un factor decisivo.
La industria del juego ha experimentado un cambio radical en los últimos años. Los casinos en vivo, que antes se consideraban simplemente una alternativa digital a la experiencia tradicional, se han convertido en la opción preferida de millones de jugadores en todo el mundo. En 2023, el mercado global de casinos en vivo alcanzó los 15.600 millones de dólares, lo que representa un aumento interanual del 28%, una tasa de crecimiento casi tres veces mayor que la de los establecimientos físicos tradicionales. Esta transformación tan drástica plantea la siguiente pregunta: ¿por qué los jugadores eligen cada vez más los crupieres virtuales en lugar de los casinos físicos?
El retorno de “El Rey”: la biografía que marcó una época revive con Syliane Stella y Nicolas Dadeskeliani
Se ha presentado en Librería Troa Neblí de Madrid, la nueva edición del libro "El Rey. Conversaciones con Juan Carlos I de España", escrito por José Luis de Vilallonga, hace 50 años.
Entrevista a Sandra Segura Cabrera: "Siempre me gustó escuchar las historias que se contaban en mi entorno sobre los viajes a América"
Autora de "Donde el mar nos lleve"
Sandra Segura Cabrera es originaria de Las Palmas de Gran Canaria, ha residido en Valencia durante más de tres décadas, donde cursó estudios en administración y contabilidad. La inspiración para su primera novela, "Donde el mar nos lleve", surgió de las numerosas historias sobre viajes que escuchó de sus padres y abuelos, quienes fueron emigrantes españoles.
Jessica Gómez, nos ofrece en forma de libro: “Terapia para facilitarte la vida, porque nadie lo va a hacer por ti”
Autora de "Cambio dramas por croquetas"
"Cambio dramas por croquetas" es el último libro de la Jessica Gómez, (Asturias 1983), donde aborda con mucho humor problemas cotidianos de los adultos. Escritora, bloguera, ahora saca este libro editado por HarperCollins Ibérica donde narra cosas de la vida del día a día siendo adulto. Ha sido ganadora de varios premios de blogs. Ahora nos da su visión terapéutica de la vida.
"La novia cadáver": La Tierra de los vivos y de los muertos
Reestreno en cines por su 20º aniversario
"La novia cadáver" cumple 20 años y regresa a los cines de toda España para celebrarlo. Por supuesto se trata de ua película animada tan conocida y exitosa qu eno necesita ningún tipo de presentación. Con esto quiero decir que se adhiere a los criterios estándar y repetitivos que desde entonces se han convertido en una especie de refugio seguro para la película promedio de Tim Burton. Esto es tan malo como bueno, ya que estos motivos recurrentes no solo se han convertido en sinónimo de la obra de Burton como director, sino que también han llegado a marcar un notable estancamiento en la creatividad de su producción. Visualmente, Burton rara vez ha flaqueado, pero el cine contemporáneo se ha acostumbrado tanto a su oscura y encantadora destreza visual que ahora se busca más que nunca una narrativa sólida y convincente. Lamentablemente, sus últimos trabajos simplemente no dan la talla.
Nuestro poema de cada día
El llanto poético por la esposa perdida (III). Antonio Machado en Baeza
Poema de enormes contrastes: por una parte, Machado añora las tierras sorianas en las que paseaba de la mano junto a su mujer; y, por otra expresa el abatimiento de su soledad en su propia tierra andaluza.
Arquitecta de susurros, diseñadora del alma en espacios desde la creatividad
Entrevista a Laia Grassi
No la busquen detrás de un escritorio convencional. La encontramos inmersa en el silencio reverberante de un espacio aún por definir, midiendo la luz que se cuela por una ventana, palpando la textura de una pared, escuchando la historia que un lugar vacío ansía contar. Laia Grassi no es solo una directora de arte; es una traductora de sensaciones, una coreógrafa de experiencias. En un mundo hiperdigitalizado, ella reclama el poder táctil, emocional y profundamente humano de lo físico. Su trabajo no se ve; se siente. Se habla de "branding" y ella piensa en el latido del corazón de una marca. Se habla de "retail" y ella imagina el escenario donde una persona vivirá un recuerdo. Hoy, en esta conversación, no vamos a hablar de tendencias. Vamos a desmontar la realidad para preguntar: ¿Qué siente un espacio? ¿A qué huele la confianza de un cliente? ¿Cómo se diseña un susurro que se convierta en un grito en el alma de quien lo recibe? Bienvenidos a la mente de una arquitecta de emociones.
Nuestro poema de cada día
Juan Meléndez Valdés y su visión del amor: Un juego de seducción en El amor mariposa
Juan Meléndez Valdés nació en Ribera del Fresco (Badajoz), en 1754. En la universidad de Salamanca estudió Derecho y Humanidades, y en esa ciudad entró en contacto principalmente con Cadalso y Jovellanos -del grupo que constituía la que se ha llamado escuela salmantina, que tanto habría de influir en su pensamiento-.
Por qué los cómics de superhéroes son la nueva narrativa del siglo XXI
Hoy en día, los cómics de superhéroes superan por completo su antiguo papel de simple pasatiempo infantil y se han transformado, tal como un camaleón que se adapta sin miedo a un paisaje caótico, en una de las formas narrativas con más fuerza y matices del siglo XXI. Resulta interesante que, aunque muchos aún los ven como historias de buenos enfrentándose a villanos, estos cómics discuten ahora de identidad, justicia y moralidad con una naturalidad que antes parecía impensable. Así, el cómic se ha convertido, a ojos de quienes lo valoran, en un arte híbrido y vibrante que invita tanto a la reflexión como al asombro, mezclando imágenes y palabras como si fueran piezas de un mismo rompecabezas que refleja el pulso de nuestra época.
DETRÁS DE UN VIDRIO OSCURO
Gran parte de la producción narrativa de Juan José Saer ha estado bajo la advocación y acicateada por el estímulo de la estética del Nouveau Roman (o “nueva novela”, o “escuela de la mirada”, u “objetivismo”: esta última clasificación, la más discutible e imprecisa de todas), la última y más significativa vanguardia literaria de la post-guerra, que tuvo su origen en Francia, abrevó en el venero de la dramaturgia de Samuel Beckett y se constituyó en una de las tantas respuestas a una de las tantas crisis que cíclicamente sufre eso que, a falta de mejor nombre, se conoce como “realismo” (término no menos impreciso que “objetivismo” y que se tambalea sobre sus endebles cimientos ante una pregunta que no puede dejar de formularse: ¿qué se entiendo por “realidad”?, concepto que, como bien enuncia Vladimir Nabokov en el epílogo de Lolita, sólo puede ser esgrimido cuando está encerrado entre sus correspondientes y necesarias comillas).
Nuestro poema de cada día
Luis Cernuda: Un poeta entre la realidad y el deseo
La producción poética de Luis Cernuda está recogida en La realidad y el deseo (1936). En las sucesivas ediciones ampliadas, este mismo título ha ido acogiendo los diferentes libros de poesía compuestos por Cernuda a lo largo de su vida; título que, por lo demás, condensa el tema central de su poesía: una dolorosa oposición entre las aspiraciones del escritor y el entorno -vital, social, etc.- circundante; conflicto agravado por su personalidad inconformista -el propio Cernuda admite ser un “inadaptado”, en desacuerdo con el mundo.
De las historias a las tragaperras: cómo el juego moldeó la cultura y la literatura
La cultura de los jugadores no se ha limitado jams sólo a los dados o slots. Las personas llevan siglos jugando por azar, con el coraje y para contar historias. Que una vieja costumbre persista en todos estos mitos, aún existente en las novelas que por azar caen en nuestras manos e incluso hoy día en las películas que estrenamos en cartelera. No desapareció con las tabernas ahumadas y las grandes salas de casino. Simplemente cambió de forma. Ahora vive en línea. Plataformas como RichRoyal llevan ese mismo espíritu al mundo digital. Aunque el entorno parece diferente, la sensación, es familiar: un combinado de suspensión, riesgo y solo con la esperanza de que la fortuna te sonría.
El legado de las ejecuciones de 1975: análisis sobre terrorismo y represión en la dictadura franquista
El 27 de septiembre de 1975, hace ya medio siglo, cinco personas fueron ejecutadas bajo la dictadura franquista. Tres de ellas pertenecían al FRAP: José Humberto Baena, José Luis Sánchez Bravo y Ramón García Sanz; mientras que los otros dos eran miembros de ETA político-militar: Juan Paredes Manot 'Txiki' y Ángel Otaegui. Este trágico suceso representa el dramático ocaso del régimen franquista y sus métodos represivos, además de convertirse en un referente crucial en la obra "Terrorismo y represión", que analiza la interrelación entre el terrorismo y la represión en los últimos años de dicho régimen.
Camilo José Cela y la prosa de los libros de viajes
Con Viaje a la Alcarria -1948-, Cela inicia sus incursiones en un género en el que se ha revelado como un maestro excepcional: el libro de viajes. Sus obras en este género -a este libro siguen Del Miño al Bidasoa (1952), Primer viaje andaluz (1959), Viaje al Pirineo de Lérida (1966), etc.-, a pesar de su carácter documental, no están exentas de virtuosismo estilístico; y en ellas se recogen artísticas descripciones de paisajes y una amplia galería de tipos curiosos, en una línea más próxima al cuadro de Goya o de Solana, o al esperpento de Valle-Inclán, que al costumbrismo tradicional.
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