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Fuego

"FUEGOS DE INVIERNO BAJO LOS PUENTES DE MADRID" DE FANNY RUBIO

06/03/2026@10:10:00

Fanny Rubio es catedrática de Literatura Española en la Universidad Complutense de Madrid. Ejerció la docencia en la Universidad de Granda y fue Maître de Conférence en la Universidad de Fez. Durante varios años ha dirigido los cursos de Humanidades de la Universidad Complutense en El Escorial y ha sido conferenciante en numerosas universidades (UIM, Salamanca, Sevilla, Lisboa, Nápoles, Clermont Ferrand, La Paz, Santiago de Chile, Montevideo, Berlín, Rabat, Nueva York, Kansas, entre otras) A lo largo de su trayectoria profesional ha publicado numerosos artículos en prensa y colaborado en televisión. Ha dirigido el Instituto Cervantes de Roma de 2006 a 2008. En el año 2009, recibió la Encomienda de Isabel la Católica por la labor desempeñada al servicio de la cooperación de la Nación Española con el resto de la Comunidad Internacional.

“El fuego de los días”, de Norberto Barleand

El prestigioso sello argentino Vinciguerra Hechos de Cultura SRL acaba de publicar un nuevo poemario del reconocido autor local, cuya extensa y prolífica trayectoria se enriquece aún más con este flamante título.

Entrevista a Cristina Álvarez Cienfuegos

Cristina Álvarez Cienfuegos nació en Granada y vive en Gijón. Es licenciada en Geografía e Historia y pertenece a la Asociación de Escritores de Asturias. Es miembro de la junta directiva del Ateneo Jovellanos, institución desde la que organiza diferentes actividades del ámbito cultural. Escribe poesía y narrativa breve.

"Fuego en el Misisipi": La nueva obra de Juan Pérez-Foncea que revela la intervención española en la independencia de EE. UU

Juan Pérez-Foncea, en la más pura tradición de las narrativas de aventuras, presenta una reedición de "Fuego en el Misisipi", ahora publicada por la editorial Almuzara. En este libro, se destaca un episodio poco conocido pero fundamental: la intervención decisiva de España en la independencia de Estados Unidos, un tema del que se ha escrito muy poco.

“LA LECCIÓN DEL FUEGO”

Seguían fuera de control más de cincuenta incendios del largo centenar que vienen asolando el territorio nacional, y los informativos daban cuenta de la demolición de la primera vivienda de las otras tantas que devastaron el Levante tras la Dana, de la que pronto se cumplirá un año. Diez meses de demora, y una “ayuda” de cinco mil euros para el propietario que lo había perdido todo. “¿Qué hago yo ahora con cinco mil euros? ¿Qué hago…?”, le faltaban las palabras que se volvían llanto, el de la desesperación, el de la desolación, el del más absoluto desamparo.

"A sangre y fuego": La obra maestra de Manuel Chaves Nogales regresa con ilustraciones de David de las Heras

El más emblemático de los clásicos españoles sobre la Guerra Civil, "A sangre y fuego", de Manuel Chaves Nogales, ha sido ilustrado de manera inigualable por David de las Heras.

Entrevista a Beatriz Serrano: “Mi novela es una reivindicación que hace el Premio Planeta a las jóvenes promesas”

Autora de “Fuego en la garganta”

A las escritoras se las da bien el Premio Planeta de Novela. En lo que llevamos de década han sido ganadoras o finalista ocho mujeres, nueve si contamos a Carmen Mola como tal. Y en los años 2020, 22 y 24, el ticket ha sido totalmente femenino. Este año, ha quedado finalista la autora madrileña Beatriz Serrano con la novela “Fuego en la garganta”, y hemos tenido la ocasión de entrevistarla en el hotel donde vivió la actriz Ava Gardner cuando residió en Madrid.

"Fuego cruzado. La primavera de 1936", de Fernando del Rey Reguillo y Manuel Álvarez Tardío

Ed. Galaxia Gutenberg. 2024

El periodo conocido como la «primavera de 1936» se considera el más significativo en la historia de España durante el siglo XX. Durante cinco meses, desde las elecciones de febrero hasta el golpe de Estado de julio, se definió el destino de la República. Surgen preguntas cruciales: ¿qué impidió que la democracia se consolidara y por qué la confrontación escaló de manera alarmante? ¿Existió realmente una gran cantidad de violencia política? ¿Quiénes fueron los responsables de socavar con mayor intensidad el pluralismo y amenazar el Estado de derecho? Además, ¿cuáles fueron las acciones emprendidas por los gobiernos de la izquierda republicana?

"Bizancio. Declive y caída", de John Julius Norwich

Ático de los Libros. 2025

El historiador John Julius Norwich (1929-2018) ha hecho una labor encomiable en el estudio sobre el Imperio Romano de Oriente o de Bizancio y, gracias a él, y con estos sus muy completos libros se comienza a tener un conocimiento totalmente paradigmático sobre lo que representó este Estado de la Roma Oriental para el desarrollo de la Europa medieval.

ROMPIENTES

Hay que mojarse

PLEAMAR

Pareciera que hay gente que nace al borde de una playa, de una orilla de mar, de repente, y se quedan inmóviles, o corren a esconderse y, súbitamente, los demás se asombran.

Carmen Palomo Pinel: Una mirada que revela el significado oculto del mundo

Carmen Palomo Pinel explora en sus poemas el espacio que existe entre lo visible y lo invisible, así como entre lo mínimo y lo inmenso, y también entre lo cotidiano y lo sagrado.

Nuestro poema de cada día

La crítica a la hipocresía religiosa en el poema Los olivos de Machado

En "Los olivos", Antonio Machado describe un paisaje triste y desolador cerca de Úbeda, donde la pobreza y la melancolía predominan. A través de imágenes vívidas, critica la hipocresía religiosa y reflexiona sobre el sufrimiento humano, enfatizando la desconexión entre el hombre y lo divino en un entorno árido.

El legado de Miguel Hernández: Joaquín Riera Ginestar publica sus escritos periodísticos de guerra en "El hombre acecha al hombre"

El catedrático valenciano Joaquín Riera Ginestar ha compilado en un volumen todos los escritos periodísticos de guerra (1937-1938) del poeta Miguel Hernández bajo el titulo de "El hombre acecha al hombre".

"Los incendios": Una novela que revive el pasado y los secretos familiares en un pueblo abulense

"Los incendios" es la opera prima de la autora abulense Marian Peyró. En la novela, la protagonista Cristina regresa a su pueblo y se encuentra con Joaquín, un joven marcado por la violencia. Su intensa atracción revive recuerdos del pasado de su madre. La novela explora secretos familiares y la lucha por la libertad en un entorno opresivo, con una narrativa personal y profunda.

Nuestro poema de cada día

Reflexiones de Antonio Machado sobre la cultura y la pobreza en Andalucía

La segunda parte del poema “Los olivos”, que forma parte de Campos de Castilla, recoge el desgarrón afectivo que la localidad jienense de Torreperogil y su entorno le provocan a Antonio Machado, ante su atraso en todos los órdenes de la vida, su religiosidad opresiva basada en una hipócrita piedad… Recordemos, que Machado está realizando una excursión en coche de caballos desde Úbeda a Torreperogil, y continuando hasta Peal, en la entrada a la Sierra de las Villas y a Cazorla). Y este es el citado poema del poeta sevillano, cuyos versos finales, interrogación retórica incluida, plantean el angustioso contraste entre la falsa piedad y la violencia que representan los cañones alemanes de von Kluck en la primera Guerra Mundial:

Poder, misterio y crímenes en el convento de las Huelgas de Burgos

Joan Barbero es guionista de cine y televisión, con cientos de guiones escritos a lo largo de más de treinta años de trayectoria profesional. Pasó la primera mitad de su vida en El Prat de Llobregat, Acaba de publicar su primera novela “El Monasterio de la rosa negra” con la editorial Newton Compton Editores, En esta novela se combina ritmo, emoción y suspense en una novela donde se unen entretenimiento e historia y hace sumergir al lector en el pasado medieval.

Nuestro poema de cada día

Los "Sonetos del amor oscuro" de García Lorca: la capacidad de amor y sufrimiento de un corazón apasionado. VII

El poema de Federico García Lorca, dirigido a su amor, evoca la belleza y el dolor de la ciudad encantada de Cuenca. A través de interrogaciones retóricas, el poeta expresa sus sentimientos contradictorios, fusionando naturaleza y emociones. La obra refleja su anhelo y sufrimiento amoroso en un contexto lírico profundo.

Nuestro poema de cada día

Los Sonetos del amor oscuro de García Lorca: la capacidad de amor y sufrimiento de un corazón apasionado. II

De la existencia de la colección de “Sonetos del amor oscuro” había dos testimonios: el de Pablo Neruda, que se los había escuchado recitar y les dedicó encendidos elogios; y el de Vicente Aleixandre, conocedor de que Federico García Lorca preparaba un libro cuyo título provisional, según Luis Rosales, era “Jardín de sonetos”.

“Aunque nada nunca suture”, de Diego Filloy

En coedición orquestada por los sellos argentinos La Yunta y Cartografías, llega a los lectores el segundo poemario del autor local, nacido en 1978 en la Córdoba americana.

Veintisiete poemas de variada extensión conforman la estructura general de esta colección, dividida en cuatro secciones. El primer conjunto se denomina Parámetros; Primera parte el segundo; el tercero Segunda parte – El frío intermezzo de los paisajes, y el postrero Tercera Parte – Vislumbres.

"Rubicón", de Tom Holland, el ascenso y la caída de Julio César, narrado con el pulso de una apasionante novela

En Rubicón, Tom Holland se centra en el periodo conocido históricamente como la Crisis de la República y, aunque la bibliografía al respecto es casi inagotable, esta obra magna de Holland resulta novedosa y refrescante gracias a la ejecución, y constituye una dramática e intensa narración cronológica de los hechos, similar a la de una novela, en la que el autor introduce frecuentes notas aclaratorias sobre las instituciones, la vida cotidiana, la evolución económica o la religión de la civilización romana.

"El fuego invisible", de Javier Sierra

Llevo ya un tiempo pensando que después de leer El péndulo de Foucault, la famosa novela de Umberto Eco, es complicado que alguna historia sobre templarios, griálicos o demás grupos relacionados con el ocultismo te marque. Si te gustan estos temas creo que esa es la obra que buscas. Para todo lo demás, usando la coletilla del famoso anuncio, también hay otros libros. Uno de ellos es por ejemplo este, el último Premio Planeta, "El fuego invisible", de Javier Sierra.

Nuestro poema de cada día

Manuel Machado retrata su imagen abúlica

Es Manuel Machado una de las figuras cumbres del Modernismo, del que adoptará la riqueza cromática y musical y los efectos plásticos -sin la estridencia y sonoridad que alcanzan en Rubén Darío-, aunque en su poesía no falta el sentimentalismo nostálgico y decadente; una poesía que incorpora las audacias y renovaciones técnicas de los poetas franceses contemporáneos, simbolistas y parnasianos. Todo lo cual puede comprobarse en el poema “Adelfos” -escrito en versos alejandrinos organizados en serventesios-, que data de 1901 y figura al frente de Alma, y en el que se recoge la imagen abúlica y decadente que el poeta tiene de sí mismo.

Nuestro poema de cada día

Una lectura de romances históricos de carácter fronterizo, II

Los romances fronterizos narran escaramuzas guerreras entre musulmanes y cristianos en las últimas etapas de la reconquista. De entre este grupo de abundantes romances reproducimos tres: Romance del rey moro que perdió Alhama, “Romance de Abenábar y el rey don Juan” y ¿Cuál será aquel caballero…?

Nuestro poema de cada día

Claves del estilo literario de Garcilaso de la Vega. Fragmentos de la Égloga I

Se llama égloga a un género de poesía en que se trata de la vida campestre. Unos pastores entablan en ella un diálogo, generalmente de tipo amoroso, rodeados de un paisaje “ameno,” es decir, de una naturaleza siempre verde, siempre fresca, en eterna primavera.

12 de enero

Fallece en Buenos Aires, en 1963, Ramón Gómez de la Serna (había nacido en Madrid el 3 de julio de 1888). Escritor y periodista vanguardista, adscrito al Novecentismo. El eje fundamental de su obra lo constituyen las “greguerías”, género literario creado por él. La palabra literalmente significa "lenguaje ininteligible, incomprensible", y pasa a designar "una idea ingeniosa, plasmada en prosa, una imagen, una comparación sorprendente, un intento de redefinir metafóricamente facetas de la realidad a través de asociaciones inesperadas, originales y humorísticas".

TRUMP ESCRIBE DERECHO EN VENEZUELA CON RENGLONES TORCIDOS

A la l hora, 50 minutos y 8 segundos del día 3 de enero de 2026, se produjo el inicio de la operación “Resolución absoluta”, la crónica de un ataque anunciado sobre Venezuela. 150 cincuenta aeronaves estadounidenses lanzaron con precisión milimétrica sus misiles sobre distintos y distantes objetivos militares sobre la base terrestre de Fuerte Tiuna, la base aérea de la Carlota y el cuartel de la Montaña en los alrededores de Caracas, el puerto de La Guaira, el aeropuerto de Higuerote y otras instalaciones militares en las provincias de Miranda y Arragua. En cuestión de minutos, superaron y neutralizaron las defensas venezolanas y permitieron que varios helicópteros Chinook se dirigieran raudos hacia el principal objetivo de la operación: la residencia-fortaleza en Tiuna del presidente de la República, Nicolás Maduro.

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Nuestro poema de cada día

El simbolismo del color rojo en "Fulgores rojos" de Francisco Figueras Pacheco

El poema "Fulgores rojos" de Francisco Figueras Pacheco destaca el color rojo en diversas imágenes, simbolizando emociones intensas. El autor, ciego desde joven, utiliza este color para expresar la pasión de su corazón a través de versos que reflejan su conexión con el mundo y su propia experiencia vital.

"Neandertales", de Rebecca Wragg Sykes

Ed. GeoPlaneta. 2021
Este libro analiza, de forma pormenorizada y rigurosa, como fueron uno de los grupos de Homo Sapiens, que en este caso gozan de todo mi interés, y me refiero al Homo neanderthalensis. En el verano de 1856, en la cueva de Kleine Feldhofer, al suroeste de la ciudad alemana de Düsseldorf, se encontraron una importante cantidad de huesos, que, analizados por uno de los propietarios de la cantera, consideró que podrían pertenecer algún tipo de animal, sobre todo por la conformación de la bóveda craneal hallada. Será, entonces, cuando el fundador de una sociedad natural alemana, Johann Carl Fuhlrott visitó la cantera y decidió, taxativamente, que los huesos eran decididamente humanos, y que eran obviamente muy antiguos.

La periodista Kris Ubach nos lleva al sur de Italia en su nuevo libro "Nápoles, el fuego del Mediterráneo"

Kris Ubach nació en Barcelona. Es periodista, fotógrafa, viajera y escritora, especializada en viajes, turismo y sostenibilidad. Lleva 25 años dedicándose al periodismo de viajes. Ha realizado reportajes escritos y gráficos para diferentes medios de comunicación. En el año 2023 publicó “Pirineos: más allá de las montañas”. Su último libro, lleva por título "Nápoles, el fuego del Mediterráneo" publicado por Ediciones Península, del grupo Planeta.

¿TODOS CONTRA EL FUEGO?

Otra vez, Azucena del Valle, que es más de campo que su apellido, se nos ha vuelto a poner seria. ¡Y no es para menos! Los incendios que estamos padeciendo son de sexta generación y cada vez son más difíciles de apagar que ver a los políticos trabajando por el bien común. Todavía no he visto a ninguno con una pala entre las manos luchando contra las llamas. Aquel slogan de: ¡Todos contra el fuego! Debería terminar con un: ¡menos políticos! Nos lo cuenta en su nuevo artículo ¿TODOS CONTRA EL FUEGO?

John Vaillant explora la nueva normalidad de los incendios forestales en su libro "El tiempo del fuego"

"El tiempo del fuego", de John Vaillant, es el relato del devastador incendio forestal que en la primavera de 2016 arrasó Fort McMurray, el epicentro de la industria petrolera canadiense, y a su vez una exploración panorámica de la relación rápidamente cambiante entre el fuego y la humanidad y que sirve para entender la reciente catástrofe sucedida en Los Ángeles.

Paloma Sánchez-Garnica y Beatriz Serrano brillan en la RAE con sus obras galardonadas del Premio Planeta 2024

Las obras ganadora y finalista del Premio Planeta de novela 2024, tituladas "Victoria" y "Fuego en la garganta", fueron presentadas por Paloma Sánchez-Garnica y Beatriz Serrano, respectivamente. La periodista Cristina Villanueva tuvo la oportunidad de dialogar con ambas autoras galardonadas durante un evento que tuvo lugar en la RAE.

Beatriz Serrano y Paloma Sánchez-Garnica: Un Encuentro Literario Tras el Premio Planeta de Novela

Beatriz Serrano, finalista, y Paloma Sánchez-Garnica, ganadora del prestigioso Premio Planeta de Novela, se reunieron para compartir sus experiencias y reflexiones sobre la escritura y la narrativa contemporánea. Este encuentro, que tuvo lugar en un formato de rueda de prensa, ha conseguido la atención de los periodistas que han asistido a los eventos organizados por la Editorial Planeta, que han generado un gran interés en torno a sus obras.

María Zambrano y el feminismo

Todos los años, en los días en torno al Día Internacional de la Mujer, Pereira asiste con asombro a la sucesión de actos, manifiestos y declaraciones institucionales dedicadas a la IGUALDAD. Se habla en ellos de brechas salariales, de justicia social, incluso de los beneficios económicos de incorporar plenamente a las mujeres al sistema productivo y de mejorar sus salarios. Palabras graves, bien articuladas, que no cuestan. Porque basta observar las fotografías oficiales para que la retórica se desvanezca: hombres relevantes, sonrientes, gobernando mayoritariamente instituciones políticas, educativas, religiosas o económicas cuyos hechos cotidianos contradicen lo que proclaman sus comunicados.

Mitrídates el Grande: El rey del veneno que desafió a Roma

La fascinante vida y el legado de Mitrídates el Grande, rey de Ponto y temido adversario de Roma, son rescatados en "El rey del veneno" de Adrienne Mayor. Esta obra narra una épica llena de traiciones, batallas y venenos, centrada en un rey cuya ambición lo transformó en un mito viviente. Reverenciado y temido a partes iguales, su influencia cultural continúa vigente como símbolo de la resistencia contra la dominación romana y encarna la confrontación entre Oriente y Occidente.

"Yo, Hernán. Diario de campaña", de JJ de Lama

Editorial Sekotia, 2024

Este libro es una inteligente y especial obra literaria, ya que será el Conquistador en primera persona quien refiera sus hazañas y peripecias, para llegar hasta el final de su devenir vivencial. Se puede y se debe considerar, que es una obra claramente definida sobre las memorias del hombre de Medellín. Este volumen no es una absurda novela de ficción, ya que está fundamentada en tres obras de incalculable y riguroso valor historiográfico, a saber: LAS CARTAS DE RELACIÓN del propio Capitán General. LA HISTORIA DE LA CONQUISTA DE MÉXICO de Francisco López de Gómara. Y LA HISTORIA VERDADERA DE LA CONQUISTA DE LA NUEVA ESPAÑA de Bernal Díaz del Castillo.

Nuestro poema de cada día

La poética de Antonio Machado

Entre los textos que Antonio Machado escribió sobre poesía, recogemos el poema titulado "De mi cartera" que publicó al final de Nuevas canciones (1924). Está dividido en siete partes (soleás, una copla y un breve romance); y recogen algunos de los principios de su poética.

TODAS LAS MUJERES QUE HABITO

Todo cabe en ellas

Todas las mujeres que por la noche van a oscuras y oyen, con temor, el silencio de corazones acelerados. Que oyen la soledad, la que hace despertarse y provoca insomnio y nadie reconoce porque va por dentro, y nadie se da cuenta.

El brillante soldado aventajado Miguel de Cervantes Saavedra, cabo mayor o sargento de Infantería, jamás fue soldado bisoño en Lepanto, y siempre quiso llegar a ser capitán de una compañía en Italia

«Oh, dulce España, patria querida», Miguel de Cervantes Saavedra

Algunos cervantistas siguen omitiendo en sus biografías o trabajos de investigación el heroísmo del autor del Quijote, y en algunos casos continúan rechazando a Miguel su rango militar de cabo mayor o sargento durante su ejemplar servicio militar en Italia, en particular, durante la batalla naval en el golfo de Patras, brazo del mar Jónico, cerca de la ciudad griega de Naupacto, conocido como Lepanto, que separa el golfo de Patras del golfo de Corinto.

"Yo soy 451": Un monólogo distópico que revive la obra maestra de Bradbury en el Teatro del Barrio

Este fin de semana, en el Teatro del Barrio acoge "Yo soy 451", un largo monólogo distópico de Xavo Giménez, componente de la compañía La Teta Calva. La obra está inspirada en la célebre novela "Fahrenheit 451" de Ray Bradbury (1920-2012), conocido también por su obra "Crónicas marcianas", publicada en 1953. Esta obra se considera una de las distopías más notables jamás escritas, donde el totalitarismo lleva a cabo una brutal campaña para erradicar los libros, que son prohibidos y destruidos por los bomberos, quienes realizan esta tarea en una inversión de la lógica.

Nuestro poema de cada día

Las tierras de Soria

El poema "Otros días" de Antonio Machado describe un paisaje primaveral en Soria, lleno de vida y color. La riqueza de la tierra se contrasta con la tragedia del asesinato del labrador Alvargonzález por sus hijos. El fragmento refleja la belleza natural y la conexión del hombre con su entorno.

Nuestro poema de cada día

Dámaso Alonso: “La madre” y “Mujer con alcuza”. Relectura de dos poemas de "Hijos de la ira"

Hijos de la ira (publicado en 1944 y completado en 1946) se inscribe en la línea de la poesía que el propio Dámaso Alonso llamó “desarraigada”, en el ámbito de la poesía española de posguerra. El poemario refleja la angustia existencial de su autor, decepcionado ante un mundo injusto y caótico, y ante la desilusión que le produce la realidad humana. En palabras textuales de Alonso, es “un libro de protesta escrito cuando en España nadie protestaba. Es un libro de protesta y de indagación. Protesta ¿contra qué? Contra todo? Habíamos pasado por dos hechos de colectiva vesania, que habían quemado muchos años de nuestra vida, uno español y otro universal, y por las consecuencias de ambos. Yo escribí Hijos de la ira lleno de asco ante la estéril injusticia del mundo y la total desilusión de ser hombre”; y ante un Dios que está ausente y guarda silencio. Y lo escribe recurriendo a un duro lenguaje metafórico, eligiendo palabras desagradables por su significado -que va muchas más allá de lo meramente conceptual-, de gran dureza fónica; y convirtiendo el versículo -casi siempre majestuoso- en el vehículo poético para una expresión adolorida y amarga.

Lola Llatas y Mónica Rodríguez, ganadoras de los Premios Ala Delta y Alandar 2026

Lola Llatas logra el Premio de Literatura Infantil Ala Delta con la novela El jardín de los balones perdidos, mientras que Mónica Rodríguez se alza con el Premio Alandar de Narrativa Juvenil por su obra Nara. Las obras premiadas llegarán a las librerías de toda España a partir del próximo día 15 de marzo.

"Margarita Landi. La Rubia del Velo y la Pistola", de Javier Velasco Oliaga y Maudy Ventosa

Alianza editorial, Madrid, 2024
De cuando en cuando, se cuela por las rejillas de la casa del pobre, un gozo inconfundible como una luna llena que trata de comunicar con nosotros. Una expresión recurrente, esta de “alguna alegría en la casa del pobre” que he podido localizar en esta joya bibliográfica y de boca de “la rubia del velo y la pistola”. Estamos ante una biografía de una mujer excepcional, única, pionera en tanto en cuanto se dedicó a una rama compleja del periodismo como los reportajes de sucesos. Más aún combinando la redacción de modas y cierta prensa rosa con la historia más sangrienta de España que el régimen se negaba a aceptar, entre otras muchas circunstancias que parecen resucitar en la actualidad.

ENTRE VISITA Y VISITA

Entrevista a José Luis Muñoz: "Casi todos los personajes de mis novelas son turbios, responden a los arquetipos de la novela negra"

Entrevistamos a José Luis Muñoz, uno de los más veteranos y destacados autores de novela negra de este país, que ha incursionado prácticamente en todos los géneros literarios, y es un infatigable activista cultural y social, con más de sesenta títulos a sus espaldas y una veintena de premios literarios, con motivo de la serie de RTVE “Los 39” sobre su trilogía épica “La pérdida del paraíso”.

Nuestro poema de cada día

Los Sonetos del amor oscuro de García Lorca: la capacidad de amor y sufrimiento de un corazón apasionado. I

El 17 de marzo de 1984 se produjo una verdadera conmoción en los ambientes literarios españoles: el diario ABC, bajo la supervisión de Luis María Ansón, publicaba, por primera vez en castellano, los Sonetos del amor oscuro, una colección de 11 sonetos escritos por Federico García Lorca durante 1935 y los primeros meses de 1936; una publicación acompañada de varios estudios críticos. El 24 de marzo de 1985, coincidiendo con el 50 aniversario del asesinato del poeta, apareció en el mismo diario una segunda edición, con los originales autógrafos del poeta.

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Las doce mejores novelas históricas del 2021

El año 2021 ha sido un buen año para la novela histórica. Después de un aciago 2020 por culpa de la pandemia y del retraso que sufrieron la publicación de numerosos libros, en este ejercicio volvemos a recuperar la normalidad con un montón de buenos libros de temática histórica. Como siempre, la elección de las obras ha sido difícil por la calidad de los títulos publicados, hemos tenido que aumentar en dos novelas la clasificación que teníamos previsto, pero creo que ha merecido la pena. Usted, querido lector, juzgará si hemos acertado, errado o nos hemos quedado en tierra de nadie.

George Sand o la mujer que fue escritor

“Solo existe un sexo. Un hombre y una mujer son tan completamente lo mismo que apenas puede entenderse la cantidad de diferencias y razonamientos sutiles de los que en esta materia se nutren las sociedades” es una frase de la escritora George Sand (en realidad, Aurora Dupin) que Flaubert recibió en una larga misiva. Le encantaba cartearse con ella. Le parecía una mujer asombrosa, dueña de una existencia tan literaria e inédita, como llena de literatura.

Nuestro poema de cada día

LA MEJOR POESÍA AMOROSA DE QUEVEDO

De la extraordinaria capacidad de Francisco de Quevedo para la expresión del sentimiento amoroso es indubitable testimonio el soneto titulado “Amor constante más allá de la muerte” (“Cerrar podrá mis ojos la ostrera / sombra que me llevare el blanco día...”), considerado por Dámaso Alonso como “probablemente el mejor de la literatura española” [1]. Sin duda, Quevedo alcanza en él, tal y como acertadamente señala Esteban Gutiérrez, la formulación definitiva de un motivo muy presente en su poesía amorosa: el de la trascendencia del amor, de su amor, que vence a la muerte, pero con la diferencia sustancial de que aquí el amor trascendido no solo ocupará su alma, sino también su cuerpo. Este es el impresionante soneto:

"Oxford Circus", de Gerardo Rodríguez Salas

Ed. Visor. 2025
"Oxford Circus" de Gerardo Rodríguez Salas. Colección Visor de Poesía. III Premio de Poesía Marpoética, Marbella 2025. 84 páginas y 21 poemas repartidos en cinco partes, en cinco “actos circenses o performativos”: Vodevil (un poema), Burlesque (9 poemas), Teatro de sombras (un poema), Fenómenos (Freak show) (9 poemas) y Extravaganza (un poema).

Nuestro poema de cada día

LA ENREVESADA COMPLEJIDAD FORMAL
DEL CULTERANISMO GONGORINO

1. La expresividad del hipérbaton gongorino. Los poemas de Luis de Góngora presentan un recurso propio de la poesía renacentista: la complicación de la frase con continuos hipérbatos, que tienen su más exacerbada manifestación en la Fábula de Polifemo y Galatea y, más todavía, en las largas estrofas de las Soledades. En estas composiciones, la intensificación del hipérbaton es tan exagerada que dificulta enormemente su comprensión, y no pueden entenderse sin un considerable esfuerzo; como el que llevó a cabo Dámaso Alonso para hacérnoslas inteligibles. Y de entre los distintos hipérbatos que el gran especialista gongorino señala [1], tiene un especial valor estilístico el llamado hipérbaton distensivo, que consiste en separar, distanciándol as, dos palabras que deberían ir seguidas, con objeto de alargar o aumentar la idea expresada; tal y como puede comprobarse en la siguiente estrofa -la sexta- de la Fábula de Polifemo y Galatea:

El lienzo con que nos topamos: "Madera de deriva", de Ángel Olgoso

Winslow Homer realizó en 1909 el que dicen fue su último óleo: Driftwood (‘madera de deriva’) en el que vemos un mar embravecido, gris y tormentoso que se confunde con el cielo. En la base del cuadro, un hombre trata de hacerse con un enorme tronco. Pero es solo un hombre: resulta, frente a las olas, insignificante, y junto al tronco, impotente. Tres décadas después, Marsden Harley pinta una pila de troncos varados en la orilla del río Bagaduce (Maine).