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pintura

Me veo, con objeto de entrevistarlo para la Revista Digital Todo Literatura, con el pintor y escultor onubense Víctor Pulido, quien ha sacado del armario las últimas obras que empezó a cultivar desde 2017, y que en este momento tiene expuestas en dos espacios a la vez, la Fundación Caja Rural del Sur en Huelva y la Sala Clorofila Digital, sita en la calle Téllez, 17, de Madrid, y que estarán colgadas hasta el 28 de marzo de 2021.

Madrid de Leyenda es el título del nuevo libro que acaba de publicar la editorial Almuzara. Una obra de José María Blanco Corredoira quien realiza un recorrido histórico por algunos de los hechos y personajes más insólitos y legendarios de la capital; entre ellos destaca el famoso levantamiento del 2 de Mayo.

En un reciente viaje por tierras levantinas he tenido la oportunidad y el enorme placer de conocer a Isabel Justo, una joven Doctora en Historia del Arte por la Universitat de Valencia y Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia, persona muy amable y cordial, encantadora en suma.

Covadonga García, Madrid, 1962 médico internista del hospital de Guadarrama, combina dos pasiones; la medicina y la pintura, ambas desde hace mucho tiempo. La doctora sufrió los efectos del coronavirus y conoce de primera mano sus consecuencias.

En Fundación MAPFRE de Madrid

Del 19 de septiembre de 2019 al 12 de enero de 2020

Fundación MAPFRE ha presentado, en Madrid, la exposición, "Boldini y la pintura española a finales del siglo XIX. El espíritu de una época", que podrá visitarse hasta el 12 de enero de 2020 en la Sala de Exposiciones Recoletos (Paseo de Recoletos, 23).

Hasta el 22 de septiembre de 2019

El Museo Nacional Thyssen – Bornemisza presenta una exposición que vincula la creación de Cristóbal Balenciaga, el diseñador de moda más admirado e influyente de todos los tiempos, con la tradición de la pintura española de los siglos XVI al XX.

En el Museo Revello de Toro de Málaga

En el Museo Revello de Toro de Málaga, se ha mostrado la exposición temporal “Pintura religiosa” de Félix Revello de Toro, una de las facetas menos conocidas de la trayectoria creativa del pintor debido a su escaso número y a que sus obras de temática religiosa se encuentran en colecciones de difícil acceso.

Distribuido por A Contracorriente Films, se estrena los días 28, 29 y 30 de abril “El joven Picasso”, escrito y dirigido por Phil Grabsky, informativo y sclarecedor documental.

GALERÍA DE ESCRITORAS SINGULARES

Adela Zamudio es un escritora polígrafa y mujer polifacética, su obra literaria y su labor profesional han dejado una importante huella internacional. Maestra por devoción, siempre convencida de educar para conseguir un desarrollo igualitario del país.

Lidia Fernández Galiana nos lo cuenta en su nueva novela "El chico de las flores"
"El chico de las flores", de Lidia Fernández Galiana, es la primera parte de una bilogía futurista repleta de sorpresas donde una amenaza intergaláctica empeorará la situación de un planeta Tierra que ya se encuentra en graves problemas.

Una mirada nueva y única al exilio y la creación artística

En la sede del Museo Nacional Thyssen- Bornemisza situado en el madrileño Paseo del Prado, número 8 ha tenido lugar la presentación del docuweb Artistas migrantes/ Redes de Cultura, una mirada nueva y única al exilio y la creación artística que corrió a cargo de Ana Gómez del Museo Nacional Thyssen-Bornemisza que realizó una excelente exposición durante el acto y la visita guiada.

Autor de “Náuseas y La Hiedra”

Miguel Berzal de Miguel, es escritor, director y tenor lírico, autor de 'El refugio' y 'Las horas muertas'. Entre 2014 y 2016, escribió y dirigió tres cortometrajes (con los que obtuvo numerosas nominaciones y premios en diferentes Festivales Nacionales e Internacionales de Cine. Su novela 'Entre parientes' fue una de las 20 obras seleccionadas en el Premio 'Gregorio Samsa' de Novela Breve 2016.

La ciencia ficción ha empezado a invadir los rincones de la cultura. Es un proceso que se ha gestado paulatinamente, que no debería sorprendernos pero al que tampoco deberíamos restarle importancia pues en más de una ocasión el género aludido estimula los resortes que sostienen nuestras ficciones contemporáneas.

Han sido numerosos los escenarios que rodean la Vida y la Obra de nuestro protagonista. Hoy en día cuando nos peleamos por el móvil que llevamos o por el último modelo de ordenador que nos hemos comprado surgen ciertos autores con quienes nos encontramos. Tras un trabajo en los campos de la Antropología, la Cultura o la Sociología ha sabido en su obra unir dos conceptos tan diferentes como la Fotografía y el Arte. Ha sido Graham Greene quizás sin saberlo quién nos puso tras su pista escribiendo un prólogo para la obra «Papa Doc y los Tontons Macoutes» de Bernard Diederich y Al Burt donde cuentan la verdadera historía de Haití si es que ésta se puede contar.

Jorge Luis López Aguilar responde ‘En cuestión: un cuestionario’ de Rolando Revagliatti
Jorge Luis López Aguilar nació el 23 de febrero de 1950 en la ciudad de Buenos Aires, la Argentina, y reside desde 1982 en la ciudad de Ramos Mejía, provincia de Buenos Aires. Es Contador Público Nacional egresado de la Universidad de Buenos Aires y Profesor de Enseñanza Secundaria para Adultos, por la Universidad Nacional de Luján.

Contemplar la naturaleza imbuido por el rumor que desprenden las hojas de los árboles, las flores, los riachuelos y los cantos de los pájaros. Aislarse para sentir el latido de nuestro corazón, y con él, llegar a crear algo nuevo al ritmo que esa naturaleza nos proporciona. En ese triaje de las sensaciones es donde la sensibilidad del que mira, y la destreza del pintor o el poeta, comienzan a dibujar palabras que de ninguna otra forma hubieran llegado a existir. Palabras que nacen del impulso imaginario que nos mueve hacia la cima de lo sublime o lo inalcanzable.

La obra fue publicada por la editorial Punto Rojo Libros a finales del año pasado
Mañana martes, a las 19:30 y en la Sala Antiquarium de la sevillana plaza de la Encarnación, se presenta "No te preocupes. Recuerdos de aquella gris cafetería", la primera novela publicada por Daniel González Rojas y editada por Punto Rojo Libros. En esta presentación, el autor estará acompañado por Paula Velasco, doctora en Filosofía, por el escritor Borja de Diego y por el periodista Antonio Morente.

La autora argentina responde ‘En cuestión: un cuestionario’ de Rolando Revagliatti

Claudia Schvartz nació el 3 de diciembre de 1952 en Buenos Aires, donde reside, capital de la República Argentina. Es dramaturga y actriz (interpretó monólogos teatrales de su autoría). Publicó el volumen de cuentos para niños “Xímbala” (1984), el de ensayo “Miyó Vestrini o el encierro del espejo” (2002, Editorial Blanca Elena Pantin, en Venezuela), y otro con prosas, “El papel y su futuro” (2015). En 2018 apareció su nouvelle “Nimia”. Poemarios editados: “La vida misma” (1987), “Pampa argentino” (1989), “Tránsito es nombre” (2005), “Ávido don” (2008; Mención del Premio Nacional de Literatura 2001), “Eólicas” (2011) y “Alcanfor” (2018). “Ávido don” fue traducido al francés en Quebec, Canadá (2015, Éditions de la Grenouillère) y al portugués (2016, Poética Edicioes). Tradujo, entre otros, “Sonetos y elegías” de Louise Labé, “Cementerios: la rabia muda” de Denise Desautels, “La libertad del espíritu” (textos de Paul Valéry y Antonin Artaud), “Tú, mi único” (antología de poesía femenina provenzal). Citamos, de los diversos volúmenes que compiló, “Antología de la poesía erótica” y “Nueva antología del amor”.

Autor de "Nenúfares negros" (HarperCollins Ibérica)

Cuando en 2011 el geógrafo Michel Bussi (Louviers, 1965), profesor en la Universidad de Rouen, publicó Nymphéas noirs era un autor apenas desconocido. Sin embargo, algo ocurrió con esta novela, su segunda, que se ganó el favor del público y obtuvo una impresionante cosecha de premios: Prix du Polar Méditerranéen, Prix Polar Michel Lebrun de la 25è Heure du Livre du Mans, Prix des Lecteurs du Festival Polar de Cognac, Grand Prix Gustave Flaubert y Prix Goutte de Sang d’Encre de Vienne.

Los artistas David Burbano y Eryk Pall presentaron el sábado 15 de mayo, festividad de San Isidro, su obra "1%", elegida para la intervención de la Colección del Museo Ruso como parte de la programación de MaF 2021, antesala cultural del 24 Festival de Málaga que se celebra del 13 de mayo al 3 de junio con la colaboración de Fundación ”la Caixa”.

“La poesía no evoluciona, está siempre instalada en el presente continuo”, señaló Andrés Trapiello

Jacobo Cortines ha presentado en Madrid su libro “Pasión y paisaje”, en el que reúne toda su poesía y algunos fragmentos de sus diarios, que indagan sobre el proceso creativo de su obra. En el acto estuvo acompañado por el escritor leonés Andrés Trapiello, compañero de generación del poeta nacido en Lebrija y del editor Nacho Garmendia, responsable del sello Vandalia junto al autor del libro.

El poemario del escritor invita a conocer el infinito de la realidad y el abismo de los sentimientos desde una visión personal y trascendente del tiempo y de la vida. Versos encarnados en experiencias llenas de lucidez y desvarío. Un juego de luces y sombras que sorprende siempre al lector.

Representa para mí una gran satisfacción poder compartir con los lectores de Todo Literatura el prólogo de “El crimen y su proyección en la cultura”, obra colaborativa publicada por Tres Fronteras ediciones. El libro que os presentamos se origina en un curso celebrado en la Universidad Internacional del Mar de Murcia en el verano de 2019, el cual nunca hubiera tenido lugar sin los desvelos y el buen hacer de su director, el profesor Juan José Nicolás Guardiola, y de la organizadora de las jornadas, Inmaculada Olmos. Se trata de una obra colaborativa que reúne 9 ponencias sobre la compleja y fértil relación entre el arte y la cultura, por una parte, y el mundo del delito y el crimen por otra.

En Valencia, a 22 de abril de 2021, víspera del Día Internacional del Libro, tuvo lugar el fallo del II Premio Internacional de Poesía Breve 'Mª. Teresa Espasa', convocado por la Plataforma de Escritoras del Arco Mediterráneo y en el que se recibieron 341 obras desde todas partes del mundo, 115 más que en la edición anterior.

Los cuarenta años de amistad entre Henri Matisse y Pierre Bonnard, dos grandes artistas, se preservan en su correspondencia, breve y espaciada hasta el estallido de la guerra en 1940, más frecuente y expresiva desde entonces, cuando dejan de tener la posibilidad de encontrarse y conversar de viva voz.

Mónica Angelino responde ‘En cuestión: un cuestionario’ de Rolando Revagliatti
Mónica Angelino nació el 5 de septiembre de 1959 en General Rodríguez, ciudad en la que reside, provincia de Buenos Aires, la Argentina. La Secretaría de Educación, Cultura, Deporte y Turismo de la ciudad de General Rodríguez la declaró “Persona Destacada de la Literatura 2019”. Textos suyos han sido traducidos al catalán, inglés, euskera y portugués. Desde 2007 ha publicado los poemarios “El vuelo”, “Ruidos de la sangre”, “Estigmas desechos”, “Fibro”, “Girondeando”, “De perros y zapallos”, “Guerrera”, “Abecedario de la exclusión” y “Metamorfosis domésticas y los truenos del venado”. Integró el volumen colectivo de poesía social “Pan de agua”, así como otro, compartido, cuyo título es “4 poetas en primavera”.

Autora de "El último verano de la URSS"

En el verano de 1991, Sara Gutiérrez, a la sazón médico en la República Socialista de Ucrania, emprendió un viaje singular escoltada por una compañera que nunca había visto en mar. Juntas fueron del Mar Báltico al Mar Negro, y asistieron casi sin darse cuenta a un hecho histórico: la desintegración de la URSS.

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El Círculo de Bellas Artes de Madrid, inauguró el 3 de diciembre una exposición de Banksy llamada “The España, street is a Canvas". Es en palabras de Valerio Rocco Lozano, director del Círculo de Bellas Artes, es una exposición inédita en España mostrada en diferentes soportes y que la entidad ha dedicado las dos principales salas de exposiciones: Goya y Picasso, con dos formatos distintos”

Me confieso apasionado de la pintura de Sorolla, desde siempre y conocía la estrecha vinculación que había existido y existe entre el pintor y The Hispanic Society of América. La posibilidad de contemplar su obra en Nueva York era un objetivo que me había propuesto cumplir, y que llevé a cabo, por primera vez, en el 2007. Al poderlo hacer, incluso con emoción, no solamente pude admirar la obra del pintor valenciano sino la magnífica presencia del arte español en Nueva York representado.

Hasta el 26 de enero de 2020

Se ha presentado, en la Sala Goya del Círculo de Bellas Artes, la exposición “Ameztoy”, la retrospectiva más amplia nunca realizada sobre la obra de Vicente Ameztoy. En la rueda de prensa participaron Juan Barja (director del Círculo de Bellas Artes), Miguel Zugaza (director del Museo de Bellas Artes de Bilbao), Miriam Alzuri y Javier Viar (ambos comisarios de la exposición).

Del 25 de junio al 29 de septiembre de 2019

Velázquez, Rembrandt y Vermeer. Miradas afines” es una exposición que invita al público visitante no solo a disfrutar de la calidad y relevancia de las 72 piezas que la componen, obras de algunos de los pintores más admirados de Europa en el siglo XVII, sino también a establecer puntos de comparación entre ellas.

Las pinturas prehistóricas son uno de los grandes misterios de la humanidad, las preguntas acerca de su significado nunca se han interrumpido desde que fueron descubiertas.

En el Museo Carmen Thyssen de Málaga

El Museo Carmen Thyssen Málaga se ubica en el Palacio de Villalón, una edificación palaciega del siglo XVI cuya recuperación ha permitido poner en el lugar que le corresponde una parte fundamental de la arquitectura renacentista malagueña, asentada sobre la urbe romana e inserta en la trama musulmana de la ciudad. La intervención ha apostado por la restitución de las trazas originales del palacio y por su integración con edificaciones de nueva planta, creando un conjunto unitario de sobria coexistencia.

Autora del libro recientemente publicado: “Les muses ne dorment pas”, (“Las musas no duermen”)

Apreciados lectores en esta ocasión tengo el privilegio de entrevistar a Zoé Milagros Valdés. Escritora de narrativa, poesía, ensayo, guiones cinematográficos; comprometida con la causa del exilio cubano en favor de los Derechos Humanos, guionista, productora y realizadora de cine. Radicada en París desde 1995 y nacionalizada española en 1996. Con un total de más de treinta exitosos títulos publicados, de diversos géneros; por prestigiosas editoriales; innumerables premios y reconocimientos recibidos, su obra se define por ser una visión crítica y nostálgica de la vida en Cuba y ha sido traducida a inglés, francés, alemán, flamenco, polaco, portugués, italiano, serbio, checo, eslovaco, entre otras lenguas.

Este año en Centroamérica estamos celebrando el Bicentenario de nuestra emancipación. Doscientos años de historia y de vivir en independencia. Tiempo en el que hemos padecido todo tipo de circunstancias, algunas creadas por la mano del hombre y otras, provocadas por la naturaleza; como la reciente pandemia del Covid-19, que desde diciembre del 2019, ha puesto en movimiento a todo el planeta. Este bicentenario en cada país centroamericano, no se está conmemorando como se hubiese esperado en otros momentos de la historia, pero ésta es la realidad del presente que vivimos y tenemos que buscar la manera de salir adelante.

Alrededor de 30 exponentes de la cultura colombiana participarán en la feria, donde los amantes de la literatura podrán encontrar más de 3.500 títulos a la venta entre el 10 y el 26 de septiembre
Colombia será protagonista en la 80º edición de la Feria del Libro de Madrid que se ha inaugurado este viernes a las 11:00 horas, con un recorrido encabezado por S.M. la Reina Doña Letizia Ortiz junto a la vicepresidenta y canciller de Colombia, Marta Lucía Ramírez.

Autor de "El umbral de la vida"

Enrique Garza Grau, es abogado y doctor en Humanidades y Ciencias Sociales. Su afición a la escritura le viene de niño, es algo innato en él, que se adivina fácil de leer por su naturalidad a la hora de narrar sentimientos, ámbitos históricos o situaciones cotidianas. Por distintas razones ha escrito artículos en periódicos de la máxima difusión nacional como ABC o El Mundo. Es columnista del periódico en papel Capitalnoreste.

Cuenta José Ángel Mañas (Madrid, 1971), conocido por su debut superventas Historias del Kronen, que, al principio, sus lectores se sorprendieron cuando pasó de la novela contemporánea a la histórica. Sin embargo, a su juicio, existe una continuidad muy clara. «Mi óptica, en la novela, siempre ha sido historizante. Lo único que ha cambiado, en el fondo, es que he pasado de novelar la historia española contemporánea a novelar la historia española más tradicional». Su nueva obra, ¡Pelayo!, viene a confirmarlo.

Hay, afortunadamente, personas que tienden puentes, que construyen allí donde la historia destruye y rescatan la memoria de quienes han caído en el olvido. Personas que dibujan horizontes, que se manifiestan como lluvia fina (pero constante) de preguntas incómodas en medio de verdades comúnmente aceptadas, que abren interrogantes y causan extrañeza a sus contemporáneos. Es el caso de la pensadora María de los Reyes Laffite y Pérez del Pulgar, condesa de Campo Alange (Sevilla, 1902- Madrid, 1986).

Después de haber ganado el premio Ateneo de Sevilla con "La última juerga", José Ángel Mañas deleita a sus lectores con "Una vida de bar en bar", la que posiblemente sea su mejor novela hasta la fecha.

La organización del Certamen Internacional de Novela Histórica «Ciudad de Úbeda» ha dado a conocer esta mañana las tres obras finalistas y que optarán al X Premio de Novela Histórica de Úbeda. La comisión lectora, tras cuatro intensos meses de trabajo y dedicación, han decidido que las mejores obras entre las 63 que han concurrido son las siguientes:

La periodista Sílvia Colomé, redactora jefe de Cultura de La Vanguardia, nos propone un apasionante viaje por Florencia, cuna del Renacimiento. Y lo hace a través de 18 personajes históricos que han dejado una huella imborrable desde el siglo XIII hasta inicios del XXI en la capital de la Toscana, uno de los destinos preferidos por los viajeros, atraídos por su inmenso legado cultural.

Se estrenará en el Ateneo de Madrid el 19 de junio a las 19 horas

En conversación con la autora, nos adelanta: “En mi obra de teatro rescato a una Emilia Pardo Bazán en un diálogo con su personaje, una marquesa pizpireta que tiene un desliz amoroso voluntario y consentido en la Pradera de San Isidro que dice “lo que pasa es que me gusta… me gusta… en viéndole, acabose, me perdí”. Una puesta en escena a la voluntad de la mujer para realizar su deseo físico en 1889, en una representación de doña Emilia que escribe su novela Insolación donde el sol y sus efectos son los elementos detonantes de las veleidades de su personaje Francisca Asís, marquesa viuda de Andrade.”

La editorial Harper Collins publica el noir "Nenúfares negros", la segunda novela del escritor francés Michel Bussi que fue la novela negra más vendida en Francia en el año 2011, recuperando así una de las novela fundamentales del escritor y politólogo francés.

Funambulista publica "Moriré antes que las flores", la tercera novela de Eva Losada Casanova, que visita el exilio londinense de intelectuales españoles y los campos de concentración franceses a través de las miradas encontradas de una anciana y de una joven escritora por encargo, en un pueblo segoviano.

"Juan Rulfo en el cine: los guiones de Pedro Páramo y El gallo de oro" contiene tres guiones para dos novelas de Juan Rulfo, escritos por Gabriel García Márquez, Carlos Fuentes y Carlos Velo, con participación de Roberto Gavaldón y Manuel Barbachano. Investigación y textos de Douglas J. Weatherford, ensayos de José Carlos González Boixo y Fernando Mino

"Días y trabajos", título número 99 de la colección Vandalia, es un libro de absoluta madurez. Se trata de una obra de un poeta esencial que maneja con idéntica maestría la breve anotación lírica y el poema extenso. La quinta entrega de la obra poética de Jacobo Cortines ya fue adelantada en parte en la recopilación Pasión y paisaje (1974-2016), publicada también por Vandalia, pero desde entonces el libro ha ido creciendo hasta tomar las dimensiones de esta edición definitiva.

Elisabeth Karin (Madrid, 25 años), es diseñadora e ilustradora autónoma, hace diseño visual ilustrativo, así como cerámica, diseño de producto, pintura y escultura. Es una de la ganadoras de la primera edición de la convocatoria NADINE, en la que apoyan proyectos de jóvenes artistas con impacto social. Elisabeth presentó “Comiendo con miedo” que en forma de libro de ilustraciones busca hablar abiertamente sobre los TCA y sobre la violencia de la cultura de la dieta e imagen en la sociedad a través de la ilustración.

Altamarea Ediciones publica una oda felina

Con siete ilustraciones de Fría Aguilar, el escritor se mete en la piel de un prisionero para pensar su fuga: hazaña que, según él, solo sería posible lograr si fuera el gato que se asoma a su ventana

Altamarea Ediciones define que en su colección Tascabili publica “Panfletos, epistolarios, relatos, teatro, novela breve. Una colección de pequeño formato que reúne obras atrevidas que llegan desde la periferia del canon literario”. En esa proclama literaria han publicado libros de Jane Austen, Paul Lafargue, Alda Merini, María Montessori, Andrea Camilleri y el más reciente de Edgar Borges.

La dimensión mitológica del viejo Oeste es comparable a la griega. El clasicismo de ambas propuestas trasciende el imaginario colectivo y las convierte en universales, ya moren en la pradera o en el monte Olimpo.

Este año en Centroamérica estamos celebrando el bicentenario de nuestra independencia. Durante 200 años, esta región ha visto nacer a incontables personalidades. Todas ellas nos han dejado un legado extraordinario e inolvidable, especialmente en lo literario, y este, “el año del bicentenario”, es la excusa perfecta para rendirles un merecido homenaje a todos los héroes que lucharon por nuestra soberanía. A la par, también estaremos homenajeando a los grandes hombres y mujeres que han hecho historia dentro y fuera del abdomen de América.

"Frida y los colores de la vida" ha sido un bestseller absoluto en Alemania, donde ha vendido 250.000 ejemplares y ha permanecido durante más de un año en las listas de los libros más vendidos.

Lastura Ediciones, 2020

Con una excelente portada de José Lapasió y un prólogo del prestigioso politólogo y sociólogo, Gustau Pérez, nos llega esta antología artística y literaria con textos a modo de diario, reflexiones, dibujos, pinturas, fotos, poemas… creados durante la primera ola de la pandemia. De hecho, transcurren nueve meses más o menos desde que este libro se gesta hasta que finalmente ve la luz. Nueve meses que van desde unos tres días después de la fecha en la que se declara el estado de alarma hasta el 1 de diciembre de 2020, momento en que, finalmente, esta significativa antología, publicada por la editorial Lastura, es presentada al público en el Colegio de Arquitectos de Valencia.